Thursday, May 31, 2012

Un modo facile e veloce per archiviare la tua collezione di cappello

OK, così avete un mazzo di cappelli non volete attraverso via perché appena sarebbe troppo doloroso. Ho una soluzione molto semplice per voi. C'è in realtà due versioni di questo e si può decidere che è meglio per voi, ma entrambi funzionano ugualmente come bene a seconda su quello che stai andando. Quello che voglio dire è c'è il conservatore "out of l'approccio di maniera" e poi c'è l'approccio "Guarda la mia collezione di cappello" decorativi. Ho utilizzato sia.


Quando ero un po' più giovane e non ha avuto il lusso di troppo spazio per tutti i miei cappelli ho usato l'approccio decorativo. Che è stato grande perché ero e sono ancora orgoglioso del mio cappello fresco ed eclettico. Ho avuto tonnellate di cappelli da baseball, qualche bombetta, un cappello da cowboy e alcuni cappelli funky casuali che erano solo divertente da guardare. Ho avuto tutti questi cappelli e una piccola stanza. Li ho usati a mio vantaggio.


L'approccio decorativo: Sua semplice. Si afferra alcuni chiodi e martello, e assicurandosi che si stanno mantenendo una linea di livello, martello un chiodo per ogni cappello sulla parte più alta della parete tutto il senso intorno alla stanza. Questo mette il tuo cappelli su display full e li tiene fuori strada senza danneggiarle da vadano a finire tutto in qualche polveroso tronco o casella.


L'approccio conservativo: Anche semplice. Afferrare il martello e alcuni chiodi e fare la stessa cosa, ma nel vostro armadio. Probabilmente sarà necessario utilizzare più armadi a meno che abbiate una grande passeggiata in armadio. Se siete sposati questo è più, quindi probabilmente il metodo per te. Esso è un raro trovare a sposare alcuni che si sente forte sul tuo mangy cappelli vecchi come voi così fino a quando voi convincere tua dolce metà che assolutamente bisogno una tana di sport - vi saranno costretti a utilizzare l'armadio. Non un grosso problema. Sarò a sopravvivere.

Wednesday, May 30, 2012

La storia della lampada

Le origini delle prime date lampada a 70.000 A.C.. Le lampade prime erano naturalmente molto primitive, cavemen usato per bruciare i grassi animali e poi messo in una cava roccia per illuminare il buio. Più tardi nella storia, greci evoluto la lampada utilizzando terracotta come elemento di tenere la fiamma, ma invece di grasso animale che greci iniziarono ad usare stoppini che ha dato loro più controllo sopra la fiamma.


Col passare del tempo altri combustibili sono state scoperte, come ad esempio l'olio d'oliva, cera d'api, olio di pesce, altri tipi di oli e altre sostanze simili. Poi più tardi nel gas dell'Ottocento diventano più comuni posto, l'invenzione della lampada a cherosene è nato in Germania. Come il 1900 giunse, lampade a gas sono state inventate. L'introduzione di lampioni erano comuni in tutte le grandi città americane, come pure europee. L'evoluzione ha continuato e sodio a bassa pressione e l'illuminazione di mercurio ad alta pressione sono stati introdotti sul mercato. Poi cam la lampada ad incandescenza giorno moderno.


La lampada moderna


L'invenzione più grande era la luce elettrica, e grazie all'invenzione della lampadina ad incandescenza da Thomas Edison, ha sostituito alla fine gas come la fonte primaria di energia per lampade. Fin dalla fine del 1800, ci sono stati molti tipi di lampade elettriche come, luci al neon e lampade fluorescenti che sono molto popolari per usi commerciali e domestici. Un altro tipo di lampada è il tubo vapore di sodio, che viene solitamente utilizzato per illuminazione stradale, così come altri settori su larga scala come centro commerciale di parcheggi. Come le lampadine sono migliorate, così ha fatto gli stili e la progettazione di lampade.


Le lampade sono non sono fatti per rigorosamente di illuminazione stradale, illuminazione residenziale ovviamente è enorme indoor che outdoor. Al chiuso lampade possono venire in una serie di tipi da lampade da terra, lampade di scrittorio e altro ancora. Illuminazione è diventato su stile tanto quanto si tratta di illuminare la vostra casa.


Alcuni degli stili più popolari includono, Tiffany, contemporanea, rustico, stile vittoriano e tropicali. Fondamentalmente non esiste uno stile per qualsiasi tipo di interior design idee che si possono avere. La cosa più importante da fare quando si sceglie una lampada per la vostra casa è quello di considerare la quantità di luce che bisogno e lo stile che si sta dopo, tutto è facile da lì in.

Tuesday, May 29, 2012

Prendersi cura dei vostri oggetti d'antiquariato

Hanno appena iniziato la raccolta di oggetti d'antiquariato o sono state date alcuni cimeli di belle e non hanno un indizio come prendersi cura di loro?


Antiquariato può essere un meraviglioso ricordo della nostra famiglia, storia o persino un tocco esotico da un altro luogo e tempo. Prendersi cura di questi elementi speciali si assicura che possono essere tramandate in un'altra generazione o venduti presso il massimo valore.


Siti come la BBC e antiquariato-UK forniscono tutti i tipi di informazioni sulla cura per l'antiquariato. Se siete in dubbio, contattare un conservatore professionale. Segue fornirà ulteriore aiuto nella cura del vostro pezzi d'antiquariato.


Con vetro, ceramiche e porcellane, evitare gli estremi e gestire con cura. Lavare individualmente un lavandino imbottito per evitare che il chip. Utilizzare acqua calda - mai calda o fredda - e un detergente delicato con uno spazzolino morbido. Non mai mettere vetri antichi o piatti in lavastoviglie. Il calore estremo e detersivo dura può essere nocivi. Attentamente pulire gli occhiali a secco e consentono piatti all'aria secca. Liquidi lasciarono in cristalleria macchia così evitare lasciando fiori recisi, per esempio in contatto con il vetro, se l'acqua inizia a girare o le foglie iniziano ad asciugare.


Immagazzinare o visualizzare il vetro e piatti in un luogo sicuro. Evita la visualizzazione sullo scaffale aperto, ferroviario o sul muro se casa tua è soggette a vibrazioni provenienti dalla vicini treni o è occupato con la gente che passa.


Entrambi i tappeti e tessuti richiedono molto delicata gestione quando lo spostamento, la memorizzazione o la pulizia. Movimento dovrebbe essere fatto lentamente e con attenzione come antichi tessuti sono delicati e possono facilmente strappare o tirare a pezzi. Le coperte dovrebbero essere arrotolate con la pila rivolta verso l'esterno per impedire la frantumazione o danneggiare. Gli indumenti dovrebbero essere appeso sui ganci robusti e coperte in cotone bianco o laminati con carta libera acido e legati chiusi alle due estremità. Tappeti e tessuti possono essere puliti delicatamente con un vuoto su un'impostazione bassa. Essere molto attenti con tessuti come l'aspirazione può tirare fibre a parte. Per sversamenti che è raccomandato dalla BBC antiquariato a mettere i tovaglioli di carta bianca sotto il tappeto e superiori, sostituendoli fino a quando non più liquido viene fuori. Qualsiasi altra pulizia deve essere eseguita da un esperto. Evitare l'esposizione al sole o umidità.


Spolverare di mobili dovrebbe essere fatto con un panno morbido e privo di lanugine e mobili in legno solo cerato con cera d'API di qualità. Evitare di posizionare arredi in piena luce o nelle camere che hanno grandi cambiamenti di temperatura o umidità. Durante lo spostamento di mobili antichi, sempre sollevare e mai trascinare.


Antiquariato hanno un fattore wow con la maggior parte dei tutti, quindi cura adeguata aiuterà il vostro investimento in aumento nel valore o consentono di passarli per il godimento della vostra famiglia.

Monday, May 28, 2012

Fotografia di ritratto

Quasi nessuno che può puntare una fotocamera e scattare una foto può scattare una foto di ritratto. Ci sono alcune cose da conoscere quando si tratta di questo tipo di fotografia che aiuterà che voi capire le basi di ciò che rende un buon ritratto. In realtà, non è necessario uno studio o alcune attrezzature speciali e risorse tecniche di prendere una fotografia di ritratto eccezionale.


Un ritratto è preso per definire la somiglianza di una persona o persone ed anche più così, è una foto del volto di qualcuno. Tuttavia, in generale la parola ha un significato più profondo quando viene mostrata in una foto. Fotografia di ritratto è inteso per essere di buona qualità e non solo catturare l'aspetto fisico di una persona su pellicola, ma sarà anche Visualizza una caratteristica nel modo che è piacevole per gli occhi, attraenti e un unico manierismo del soggetto. Un ritratto molto ben fatto conterrà almeno un elemento che rivela la personalità quali del soggetto e atteggiamento o qualsiasi altro caratteristiche o funzionalità che è naturale alla persona.


Uno dei vantaggi di fare fotografia di ritratto è la conversazione che avrà luogo. Ci vuole una comprensione e l'abilità della natura umana per essere in grado di prendere un buon ritratto. Sarà richiedono impegnati in una conversazione con il soggetto che si lavora con, trovare un argomento adatto che stimoleranno e interesse e una reazione. Terreno comune è un ottimo modo per iniziare quando si costruisce un rapporto con la persona, più conosce sulla persona che fotografare, tanto più facile sarà per prendere una grande qualità girato. È importante per il soggetto di essere a proprio agio con voi in modo mostrerà attraverso loro caratteristiche naturali e apparire naturale sul film.

Sunday, May 27, 2012

Candele � come farli da casa

Una candela, costituito da un interno wick e una colonna di combustibile solido, si illumina l'area circostante. Dovuto l'invenzione di moderne attrezzature utilizzate per l'illuminazione circostanti, candela non è un prodotto essenziale per questo scopo. Ma la domanda di candele è salito come un'opera d'arte. Diverse varietà di candele hanno inondato il mercato. Le candele sono di forme, aromi e colori diversi.


La realizzazione di una candela coinvolge varie attrezzature. Paraffina, sistema, termometro di caramella e bilance per misurare la quantità di acqua e cera di fusione sono necessario. Mestolo e cucchiai sono utilizzati per mescolare e versare la cera. Trattata chimicamente stoppino che brucia per un lungo periodo di tempo vengono utilizzati. Poiché la cera è morbido, acido stearico viene utilizzato per rendere solida. Colore coloranti vengono utilizzati per rendere l'aspetto più luminoso.


Si tratta di un processo molto semplice per rendere la candela. Sospendere uno stoppino al centro di uno stampo. Sciogliere l'acido stearico e colore tingere in un contenitore e riscaldare la cera a 190 gradi. Combinare la miscela stearico con paraffina e mescolate continuamente per integrarsi. Versare il composto in uno stampo, attendere il tempo per raffreddare e quindi rimuoverlo dallo stampo.


Acquisizione di una candela gel è ora diventata una moda. Si può preparare facilmente a casa. Tutto ciò che serve per ottenere sono un contenitore, gel, pentole, stoppini e gli elementi di base necessari. Mentre selezionano contenitori, è meglio usare un vetro resistente al calore. Cera gel, paraffina, profumo di candela, tintura, stoppino, clip stoppino e base stoppino sono gli altri requisiti. Colori diversi possono essere mescolati tra loro per formare un nuovo colore base ai vostri gusti. I liquidi a base di olio; pellets e cera solidi sono le fonti di profumo. Il profumo deve essere aggiunto prima di versare la candela per evitare l'evaporazione.


La candela è possono aggiungere elementi come pulsanti, marmi, giocattoli e gioielli. Evitare gli elementi infiammatori. Candele vengono utilizzati per vari motivi. Essi sono utilizzati in quasi tutte le religioni. Le candele rappresentano la luce di Dio nel cristianesimo. Candele sono accesi all'inizio e alla fine della celebrazione Sabbath settimana. Per Kwanzaa e per altri motivi dell'umanesimo, si accendono candele. Così, la candela non solo serve a scopi illuminante e decorazione, ma serve anche cause religiose.

Saturday, May 26, 2012

Sfida Coin vetrine e sfida monete suggerimenti

Trovo sorprendente che l'interesse e la popolarità delle monete di sfida e sfida moneta mostra mantiene in aumento. Ricevo molte domande sulle monete di sfida militare, così ho deciso di raccogliere alcuni preziosi consigli per voi.


Le monete di sfida più popolari sono la sfida della Marina monete, sfida monete marine corps, monete di sfida dell'esercito, aeronautica sfida monete e polizia sfida monete. Quale preferisci?


Sfida le monete sono più preziose di quanto si possa immaginare – essi di solito vale la pena di un paio di dollari, ma hanno un valore sentimentale che nessuno può valutare. In questo modo; devono proteggere le vostre monete sfida militare utilizzando un vetrina sfida della moneta.


Acquista un display di moneta della sfida che risponde totalmente alle vostre esigenze:


1. Uno che vi farà orgogliosi della vostra sfida monete collezione – alcuni hanno dozzine di monete di sfida da moneta sfida della Marina, corpo dei marine sfida monete ed esercito sfida monete per aeronautica sfida monete e polizia sfida monete. Una collezione come questo potrebbe essere davvero impressionante.


2. Uno che proteggerà completamente la vostra sfida monete – la maggior parte dei casi sfida moneta visualizzazione hanno una capsula di plastica per ogni moneta individuale.


Trovo un po ' magico delle monete di sfida militare. Lo sapevate che nessuno può puntare esattamente quando è stata fatta la prima moneta di sfida? Alcuni dicono che il primo si è data a 1 guerra mondiale. Altri dicono che la prima moneta sfida militare è dalla guerra del Vietnam.


Credo che le persone stanno appena iniziando ora a capire il valore reale delle monete di sfida. Un buon investimento sarebbe l'acquisto come molti sfida diverse monete, come si può. Essi stanno per essere un oggetto da collezione costoso in pochi anni.


Ma bisogna ricordare che una moneta sfida rappresenta i valori prima di tutto – supporto all'organizzazione coniata sulla moneta, che si tratti di una moneta sfida della Marina, Marines sfidare moneta o di qualsiasi altra organizzazione.

Friday, May 25, 2012

Fotografia Still Life In uno Studio di casa

Fotografia still life ha una storia lunga datata e risale a tempi antichi, dove una fotocamera obscuras dove usato. Questo tipo di still life è stato fatto da in piedi in una stanza buia e attraverso un foro stenopeico collocato nella parete il mondo esterno è stato proiettato sulla parete opposta, ma è dato che essi mostrato a testa in giù e in colori vivaci. Così così com'è oggi, fotografia still life ha lo stesso concetto e idea, ma fatto in modo molto diverso e molto altro hi tech. Fotografia still life in studio di casa è una vecchia e antica forma d'arte e di grande prestigio.


La bellezza di doverlo fare morta nel comfort di uno studio di casa è che è possibile catturare un certo umore si stanno cercando ed esprimerla sulla pellicola. Tutto ciò che è necessario è qualsiasi oggetto o gli oggetti che sciopero altrettanto bello, strano o anche la cosa più comune trovata in o intorno alla vostra casa. Aggiungere alcune fonti di illuminazione unico angoli diversi e siete bene sul vostro modo di prendere una fotografia di grande natura morta. È facile per produrre un'immagine molto creativa e bella perché avete il controllo su tutti gli elementi nel tuo studio.


I soggetti della natura morta possono trasmettere un look classico e fiori fanno il lavoro perfetto per questo aspetto, sono straordinarie e molto facile da fotografare. Questo tipo di still life soggetto sarà sempre un ricordo di un semplice ma potente bellezza che vediamo quasi ogni giorno in una foto. Per creare una vita ancora grassetto che emana fascino provare mettendo i soggetti su sfondo bianco. Questo accentuare il colore dell'oggetto e creare un look all'unisono complessivo nella foto.Ricordo - con la fotografia di still life - tutto ciò che ha una bellezza particolare.

Thursday, May 24, 2012

Figurina � che ricorda delle meraviglie artistiche

Una bella figurine…isn ' t il concetto che ricordano splendori romantici e meraviglie d'arte? Sì perché statuette sono forme minute di figure o statue degli angeli, esseri umani e animali. Essi sono molto più piccole rispetto a grandezza naturale e sono favolosi iconica visualizzazione dei pensieri fantasiosi dei creatori d'arte. Le prime figurine erano generalmente costituite da pietre e metalli, ma in questi ultimi giorni, le figurine sono fatti di legno, plastica, ceramica e cristalli.


Con la società cambiando le sue norme dai primi anglosassoni per i moderni contemporanei, statuette anche hanno subito cambiamenti significativi nella loro struttura, statura e temi. Mentre le prime cifre erano principalmente quelli di dee greche come Venus, Afrodite, Hera e Demeter, con il tempo i concetti cambiato in raffigurante principesse africane, asiatiche ed europee. Le figurine sono fondamentalmente abbastanza pezzi che raffigurano uomini, donne o un intero gruppo di promulgare diversi sentimenti di risate e dolori.


Le figurine sono state utilizzate per vari scopi. Mentre alcuni sono stati utilizzati per servire come divinità in occasioni cerimoniali e religiosi, alcune delle figurine raffigurano fini speciali. Questo significa che una donna dotata con la statuetta di "Venus incinta" implicita che desiderano successo della fertilità. Poiché statuette sono figure femminili soprattutto, così fanno grandi doni a nozze e gli altri rituali. Le figurine sono anche lo scopo di divertire i bambini che passano il tempo giocando con loro. Alcune delle figurine anche servire come gioielli per le donne.


Recentemente, ci sono termini come figure inazione e Staction figure che vengono utilizzati per riferirsi a figurine dei fumetti o raffigurano personaggi sci-fi/fantasy senza parti mobili. Tuttavia, figurine con parti mobili sono più comunemente noto come bambole o action figure [robot o automi come si sposta propria].


Un altro tipo importante di figurina include olmeca Figurine che descrive una serie di statue archetipiche prodotte dagli abitanti della Mesoamerica, recanti i caratteri distintivi della cultura olmeca. Queste figurine sono realizzate in terracotta, serpentina, nefrite, giada, basalto e altre gemme inestimabile.
Altri tipi di figurine olmeca sono i seguenti:


-Figurine trasformazione - figurine di questi contenevano figure trasformando da umana, animale e viceversa.


-Figurina naturalistico-naturalistically tra questi ritratti figure umane con la faccia grande, enorme busti o gambe alte.


-Stile fetale figurine - sono principalmente il feto cifre raffigurante l'infanticidio e neonato sacrifici.


È possibile raccogliere figurine di età diverse per saperne di più la cultura e lo spirito di quell'età.

Wednesday, May 23, 2012

Tipi � e varietà per incisione

Incisione è un pezzo della struttura intagliata, che è fatto con incisioni progettati in una superficie dura e piana da intaglio solchi su di esso. I risultati dell'incisione sono oggetti decorativi che forniscono stile unico dell'Arena circostanti. Si possono ritagliarsi incisioni su materiali come argento, oro, rame, blocco stampa a rilievo, legno o rame. Con sfondi corretto, diversi tipi di incisioni veramente aggiungere un tocco di meraviglia e di varietà di arredamento.


Processo di incisione


Il processo di incisione è puramente scientifico. Gli incisori su utilizzare uno strumento in acciaio temprato, chiamato bulino per tagliare il disegno in superficie, soprattutto quella del rame. Bulino taglia una qualità unica della linea che si caratterizza per il suo aspetto costante e bordi puliti. Il gravers usano spesso strumento tinta angolo più comunemente utilizzato in incisione. Quando i gravers hanno a scolpire su aree più grandi, usano strumento fodera fiorentino che scolpisce multiple incisioni. Mentre gravers piatto particolarmente sono utilizzati per fare il lavoro di riempimento sulle lettere, la rotonda gravers utilizzati appositamente su argento, acciaio e nichel per creare tagli luminosi. Tuttavia, altri strumenti come roulets, Brunitoi e mezzotinto bilancieri sono utilizzati in particolare per portare in un effetto texturing.


Incisioni sono utilizzati su diverse forme, come quadri, francobolli, pareti e altri oggetti.
Di seguito sono i diversi tipi di incisioni:


Incisioni moderne


Questi tipi di incisioni di mano sono fondamentalmente disponibili nelle armi da fuoco e altre armi metalliche, strumenti musicali e pezzi di gioielli. Nella maggior parte degli usi industriali come la produzione di lastre di Intaglio per scopi commerciali, mano incisioni spesso vengono sostituiti con incisioni CNC fatto da fresatrici.


Incisione laser


Essa è una pratica di utilizzando laser per incidere, contrassegnare o etch su un oggetto. Anche se incisioni laser sono più applicabili su materiali "laserable" come il polimero e romanzo leghe metalliche, essi sono per lo più applicabile su materiali come materie plastiche, metalli rivestiti, pietre e vetri, materiali naturali e boschi.


Incisione di musica


Questa è l'arte del disegno notazioni musicali in alta qualità. All'inizio del secolo XX, musica documento personale è stato stampato su carta pergamena o sovracopertina, che rende possibile rettificare facilmente qualsiasi tipo di errori durante l'incisione. Con l'avvento dei personal computer, incisioni di mano sono diventate fondamentalmente un passato. Ora le singole parti di una partitura orchestra possono facilmente essere estratti e stampati con numerosi programmi per computer.


Per decorare la vostra casa e ufficio, è possibile utilizzare mano incisioni e dare un tocco estetico per l'arredamento.

Tuesday, May 22, 2012

Come fare una carta della mamma fatti in casa

Facile foto tessera


Tutti noi abbiamo loro, foto dei nostri ragazzi. Afferrare bene qualche costruzione carta o cartoncino, una fotografia e certa colla e rendere questa adorabile scheda di poco.


Bisogno di:


costruzione carta o cartoncino
Foto
forbici
colla
glitter
pura della barra multifunzione


Che cosa fare


Piegare la carta o carta azionario a metà per creare una scheda. Avere il bambino scrivere loro saluto all'interno la carta in primo luogo.


Ritagliare foto a forma di cuore. Colla foto sul fronte della carta, centrarlo e aggiungila sufficientemente alto per permettere lo spazio per la prua in fondo (vedi foto).


Fissare qualche giornale, carta oleata o altra carta e impostare la scheda su quella per la cattura di eccesso glitter. Utilizzare colla per reindirizzare un bordo spesso intorno alla foto. Cospargere il glitter generosamente oltre il confine della colla. Assicurarsi di coprire completamente tutta la colla. Lasciarlo asciugare circa 20 minuti. Mentre la colla è essiccazione, legare il nastro in un inchino e assettare fuori le estremità lunghe. Una volta che il collante è asciutto, attentamente sollevare la scheda e toccare fuori tutti i glitter eccesso. Mettere una piccola quantità di colla sul retro della barra multifunzione e aderire alla carta sotto la foto. Lasciate asciugare completamente prima di fare qualsiasi altra cosa con esso. È possibile aggiungere o asporto uno qualsiasi degli elementi elencati per renderlo più personale. Buon divertimento con esso! Mamma potranno godere per sempre!


Fabbricazione artigianale carte sono facile e divertente. È possibile utilizzare quasi qualche cosa che avete a casa. Si può prendere la formula dall'alto ma apportare alcune modifiche come prendere il tessuto e incollarlo al cartoncino per aggiungere uno sguardo decorativo ad esso quindi aggiungere tutte le altre cose in alto, con una foto o un disegno. Usa la tua immaginazione, lasciarlo eseguire selvatici.

Monday, May 21, 2012

Facile mestieri per i bambini di età compresa tra 3-5 di rendere per la festa della mamma

I bambini sono sempre voglia di fare la mamma un regalo per la festa della mamma. Vogliono qualcosa che è di tutti loro, senza molto aiuto da parte di chiunque, così qui sono alcune idee che sono poco costosi e facile per loro.


Una scatola di gioielli fatti in casa: dare al bambino una scatola di cartapesta piccola carta - sorta di come una scatola di gioielli, qualsiasi forma con un coperchio. Ora, mettere giù qualche giornale, mettere acrilici, pennelli, glitter, pulsanti, fascino, nastro o pizzo, colla, pennarelli colorati o pastelli giù sulla carta e lasciate che il vostro bambino fare il lavoro. Sarete sorpresi di ciò che essi possono venire con.


Essi inoltre possibile utilizzare gli stessi materiali per fare una carta per la mamma della mamma. Basta avere una scorta di carta spessa per piegare a metà, così essi possono decorarla. È anche possibile utilizzare la scheda manifesto e aiutarli a fare un segno di grande "felice festa della mamma", per salutarla al mattino con.


Un'altra idea è di ottenere alcune perle di plastica a buon mercato con grandi fori, qualche stringa e far loro prendere un insieme corrispondente di bracciali e una collana per la mamma.


Tagliare fuori i cuori di rosso, rosa, lavanda carta o poster board, colorarlo, mettere glitter su di esso e appenderli tutta la casa.


Plastilina è sempre un mezzo piacevole giocare con. Ci sono argille che solo bisogno di asciugare all'aria e hanno bisogno di nessuna cottura a tutti. Plastilina consente al bambino di formare qualsiasi cosa che viene in mente. Essi possono utilizzare la loro fantasia senza limiti, fatta eccezione per i limiti dell'argilla. Una volta che il progetto è asciutto, il bambino potrà dipingerlo o vesti qualsiasi modo in cui vogliono. È un poco costoso modo e divertente modo di lasciare che il vostro bambino fare e dare del loro cuore a loro mamma della mamma.


Controlla il tuo negozio di artigianato locale per altre idee di progetto che siano appropriate per questa fascia di età. Prendere vostro piccolo uno al negozio e lasciarli decidere che cosa vogliono fare per la mamma. Basta ricordarsi di leggere il limite di età all'esterno della scatola.


Ricordarsi sempre di sorvegliare i bambini, soprattutto con colla, vernici e forbici intorno.

Sunday, May 20, 2012

Dove e perché � la Smart acquistare arte

Fin dai giorni quando uomini delle caverne iniziò a disegnare sulle pareti – tutti hanno, a un certo punto, arte visualizzata nella loro casa. All'inizio che era probabilmente qualcosa abbiamo noi stessi dipinto all'asilo, all'età di quattro e mezzo, per mamma visualizzare con orgoglio sul frigorifero in cucina, lo sviluppo nella nostra adolescenza la foto della ragazza graffiare il suo fondo nudo a tennis, o nei nostri anni più tardi, un vero e proprio impressionista dipinto da un elefante chiamato Tojo, acquistato in vacanza in Thailandia. A un certo punto abbiamo tutti innamorato di una "immagine" e scelto per decorare la nostra dimora con quella foto "must have" che momentaneamente divertito o ci ispirato.


Così, "arte" per la casa non è nulla di nuovo. La novità è la ' abbondanza. L'arte è molto più disponibile che sia mai stata e la varietà di cose da scegliere non è mai stato più diversificata. In questi giorni siamo in grado di acquistare immagini di qualsiasi cosa, dall'architettura all'erotismo. Noi possiamo comprare più facile troppo. Non c'è arte su internet, nei negozi di mobili, high street gallerie o anche presso i rivenditori di presa più che tentarci con la loro gamma di massa prodotta "anno due cime - saltare foraggi". Noi stiamo letteralmente l'imbarazzo della scelta di cose da comprare.


Ma cosa dovremmo comprare e dove dovremmo acquistarlo? Chiunque può appendere un quadro sul muro, è facile. Comprare qualcosa adatto, bang un chiodo nel muro, riagganciare – lavoro fatto! Ma che, caro lettore, è lontano dalla verità com'è possibile ottenere. A mio parere ci sono solo tre tipi di persone che comprano arte. Quelli con apprezzamento artistico autentico e un occhio per vero talento, quelli che trovo difficile fare una distinzione tra creatività e un letto sfatto e probabilmente peggiore di tutti – la decorists. Che cosa sono "decorists" si può anche chiedere – e così si dovrebbe, per voi infatti potrebbe essere uno di loro.


Decorists sono quella felice banda di cacciatori di immagine che mai fare shopping senza loro sacchetto di corredi. Questa selezione essenziale di innegabile criteri può includere gli elementi di molti e diversi. Ma quelle più comunemente al posto nel loro "borsa di cacciatori d'arte" sarà un campione di materiale di Cortina, un pezzo di carta da parati, tubazioni dal bordo di un cuscino, un grumo di pavimenti laminati o davanti a un pareggio dalle unità nuova cucina. Queste persone sono di essere aiutato e capito, perché non sono responsabili delle loro azioni. Essi soffrono di una condizione che si potrebbe chiamare "refititis", che di solito è causato o almeno irritato da troppi telly "esperti" dicendo loro che è un pezzo di MDF dipinto il colore esatto per abbinare tali elementi nella loro borsa, a guardare come buono per riagganciare nella vostra casa come qualcosa di veramente artistico che impiegate vero talento nella sua creazione. Piuttosto se che può rendere casa vostra, superficiale è ciò che ti rende.


Ci sono solo due regole da applicare all'acquisto di un'immagine per uso personale in una casa privata.


1. Acquistare ciò che piace veramente a guardare.
2. Spendere quello che si può permettere.


Tali norme possono, naturalmente, essere notevolmente estesa ma, semplificando, questi sono i due che davvero determinano l'acquisto di immagini più venduti oggi. Che cosa è più importante è per capire che cosa è una foto e quello che fa per voi e la vostra casa. Questo è un argomento che dovrebbe provocare l'industria di tutto il quadro per prenotare una sala presso la n.c.a. per un dibattito nazionale, ma qui è come la vedo io:


-L'unico posto che si dovrebbero acquistare le immagini da è una galleria di specialista o dell'artista?


Questo è generalmente buoni consigli. In entrambi i casi si possono chiedere domande pertinenti relative al "arte" e si dovrebbe essere in grado di aspettarsi una risposta "sensibile". Ma state attenti! Entrambi possono essere falsate, ed entrambi sono affamati di prendere i vostri soldi fuori di voi. Così, ascoltare e prendere i loro consigli con cautela. Attenzione le gallerie "indipendente" che io chiamo "Pub". Questi dichiarano di essere la vendita d'arte di qualità che "è semplicemente deve essere raccolta adesso". Quello che fanno realmente sta cercando di spostare la loro stock di unico fornitore, industria dettate, oltre a prezzi in edizione limitata stampe di artisti che, una volta loro giorno alla ribalta è finita, potrebbero essere come inutili come quel giocatore di tennis graffiare il suo fondo nudo. In sostanza, non c'è niente di sbagliato con l'acquisto di tali immagini, l'arte è per lo più eccellente e molto degno di essere presenti nella vostra casa, fino a quando siete consapevoli che ciò che si acquista è spesso un pezzo"alla moda" e come il tuo stile di capelli nelle tue foto matrimonio, può apparire ridicolo sanguinosa negli anni a venire. Se viene detto, con tutte le vera intenzione, che "questo è un buon investimento", sceglie di non crederci. La consulenza può essere giusta. Ma non prendere il rischio. Bastone per le due regole, se ti piace e può permetterselo comprarlo.


-Le foto sono molto più economiche alla Superstore.


Sì, certamente possono essere – e per una buona ragione. Ora, mi chiamano uno snob se vi piace, ma per gli stessi motivi, che non vado in Spagna per le mie vacanze a sedersi su una spiaggia piena di migliaia di altre persone in sovrappeso di inglese grasso, non compro immagini da un pallet in Ikea. Semplicemente non voglio fare il mio spazio personale esattamente come tutti gli altri. Se avevo nata una mucca o una pecora sono sicuro che sarebbe avere camminato lontano dal resto del branco o Flock per stare sulla mia. Ma, caratterizzano stesso se piace, non c'è nessuno su questo pianeta per dire che non si può avere. Solo non mi invitano tondo per la cena.


-Ho solo comprare originale dipinti ad olio.


Molto buono, siete sulla strada verso l'Illuminismo e la libertà di espressione. Tuttavia, si deve fare attenzione qui troppo. Ci sono dipinti ad olio originali e attenderne, dipinti ad olio originali. Devi essere sicuro di quello che si sta comprando. Pittura a olio vale solo ciò che qualcuno è disposto a pagare per questo. Raccontano i miei artisti che un prezzo equo a partire da quando un lavoro di prezzi è il doppio dell'importo che è il costo in materiali e l'importo della somma delle ore che ci sono voluti per dipingerlo, determinato naturalmente dalla quantità che dell'artista si aspetta di guadagnare al giorno. Qualsiasi incremento dopo che è essenzialmente una zona grigia e indissolubilmente legata alla qualità e alla capacità del singolo artista. Qualcosa si potrebbe scegliere di argomentare in vostro negoziati prima di acquistare. Questo tipo di opere d'arte è almeno "onesti" e "originale", quindi applicano le nostre due regole di nuovo. L'altro tipo di pittura ad olio originale è una storia molto diversa. Solo bisogno di dire due parole di avvertimento, "Far East". Cina, Taiwan, Corea del Sud ecc sono tutti meravigliosi fornitori di "Original Oil Paintings". Essi sono molto bello, dipinto da mani di talento, ma tutt'altro che univoco e anche più lontano dalla originale. Molti dipinti di tale viaggiano lungo una linea di lavoratori per ogni aggiungere loro singoli bit, sia esso nuvole, alberi o flusso increspata. Le stesse regole valgono – fino a quando si sa "cosa" si sta comprando.


Per riassumere


Acquisti in una galleria stimabile, ascoltare ciò viene detto con le orecchie aperte, chiedere un sacco di domande, mai permettere a te stesso di essere "venduto" un quadro, solo comprare immagini non promesse, se non sei un esperto non si aspettano di acquistare un investimento, cercare di resistere ad acquistare da una pila di immagini identiche su una mensola, acquisto rigorosamente da due regole e come si fa, ricordare un ultimo pensiero. Le immagini sul vostro muro dire agli altri più su di te di quanto si possa pensare. Prendere in considerazione le immagini voi o i vostri amici propri ora. Che cosa ti dicono circa le persone che vivono in quella casa? Sono essi sportivo, spiritoso, ben viaggiato, pretenzioso, vecchio antiquato, moderno, guidato da allevamento, spontaneo, gli amanti di sicuri artisti riconosciuti, colta o non avete hanno ottenuto un indizio? Essere il giudice ma per che cosa mai ragione, permettere a te stesso di godere la vostra arte scelto qualunque cosa può essere e a te stesso essere vero. Dopo tutto, il vostro gusto nell'arte è come singola come sei – o dovrebbe essere.

Saturday, May 19, 2012

Appeso arte nel casa � 20 migliori consigli

1. Prima di decidere che tipo di impressione che si vuole fare con "pictures". Vuole essere alla moda e pretese artistiche o si desidera visualizzare foto di famiglia, nostalgia o interessi personali? Se lo si desidera, è possibile includere tutto quanto sopra, ma si può fare un lavoro migliore di esso se si hanno designato aree per ciascuna. Ad esempio si desidera fare una dichiarazione in un solo pezzo astratta impressionante nel tuo salotto, mentre nella sala o sala da pranzo si potrebbero visualizzare gli elementi più personali. Non esistono regole in quanto tale, ma cercare di armonizzare schermi in modo che non competere per l'attenzione dello spettatore. Se si può provare e razionalizzare dove e perché si appenda ogni elemento. In definitiva ottenete più di ogni pezzo e i vostri ospiti saranno segnali distinti per essere una famiglia organizzata e metodica.


2. Mantenere la vostra scelta d'arte in proporzione alla dove si bloccherà. Se un'immagine è troppo grande sembrerà angusti e soffocato, se è troppo piccolo, che essa sarà perduto e insignificante. Molte persone pensano che se c'è spazio per una foto di spremere tra la trave e il soffitto funziona lì. Non è così, è necessario consentire lo spazio intorno l'immagine di diventare parte dell'inquadratura troppo. Tutto lo spazio circostante deve essere equilibrato e uguale.


3. Mai tentare di risparmiare denaro forzando una foto in una cornice che né essa si adatta, si inserisce il o mostra al miglior vantaggio. Una cornice a buon mercato è che una falsa economia per te può finire con un risultato terribile che sembra semplicemente "make-do". Rispetto ai mobili e pavimenti, immagini possono spesso essere pensati come di minore importanza nel grande schema della stanza. Questo non è così a tutti. Pensare di un'immagine come la Tiara sulla sposa o la crema sulla torta. Esso è il tocco finale che spesso si trasformerà in grande punto focale della stanza. Se sembra così negato il suo pieno potenziale splendore – sarà la stanza.


4. Sempre considerare l'immagine in primo luogo quando inquadratura esso e non l'arredamento della stanza. L'immagine è una completa entità a sé stante e rimarrà sempre la stessa. Sua posizione in casa o l'arredamento della stanza può cambiare molte volte nella sua vita con te, quindi assicurarsi che l'immagine è "giusto" in sé e non è dettato dal colore delle tende a che si blocca accanto. Tali influenze possono garantire che l'immagine è diminuita in realtà di statura costringendola siano conformi con i suoi dintorni.


5. Sempre scegliere immagini "tu" piace e non ciò che "Mavis della strada" ritiene di essere di buon gusto. Certamente non seguire i consigli di chiunque propensi a dire qualcosa come "Beh credo che starà bene al tuo posto, ma, naturalmente, non avrebbe mai appendere in casa mia". Avere il coraggio di essere guidati dal vostro gusto. Altre persone non gradimento e non lo fa male. L'arte è molto personale e non si dovrebbe mai impostato per piacere agli altri di fuori la propria famiglia.


6. Se si acquista una stampa o dipinto per un buon prezzo non consentono il fatto di convincervi che merita solo una cornice a buon mercato. Se hai un affare – grande! Ora investire il denaro è stato salvato su un telaio che farà davvero guardare fantastica. Il valore di una buona immagine non è necessariamente determinato da quanto pagato per esso, ma molto più da come appare e cosa fa per la vostra casa.


7. Se avete brevi o strette camere che si può farli guardare più a lungo visualizzando pezzi lungo panoramiche che portano l'occhio lungo la parete. Questo funziona particolarmente bene tutta la lunghezza di un tavolo da pranzo o in tutta la schiena di un divano. In alternativa è possibile utilizzare tre-sei pezzi quadrati più piccoli appeso in una linea equilibrata, uniformemente spaziata.


8. Un'altra illusione spazio può essere raggiunto facendo corrispondere la tua arte incorniciate con uno specchio trattato allo stesso modo. Non solo questo dare l'illusione di più spazio, aiuterà anche a diffondere più luce intorno alla stanza.


9. Immagine rotaie sembrano tornare nella moda, ma pensare a lungo e duramente prima di decidere di utilizzare effettivamente per sostenere le vostre immagini. Lunghi fili necessarie a sospendere le immagini all'altezza corretta possono introdurre brutti linee per cancellare altrimenti pareti e possono complicare l'effetto complessivo. Il modo migliore per appendere un quadro è come se "per magia" con nessuna prova evidente per la sua posizione mantenuta.


10. Sempre insistere tue foto è infilate per impiccagione con un filo di buona qualità e non la corda. L'uso del midollo spesso può garantire un futuro viaggio alla framer per riparare un quadro che "improvvisamente caduto fuori il muro per nessun motivo". Il motivo è naturalmente in decomposizione che alla fine si presenteranno nella maggior parte dei cavi indipendentemente dalla qualità e la stanchezza. Anche insistere sul fatto che i fili sono montati nella cartolina del retro dell'immagine e non alla struttura stessa. Questo è per due motivi. In primo luogo, tali sistemi di fissaggio telaio assicurerà lungo termine tirando sulla Mitre che possono finalmente tirare gli angoli a parte. In secondo luogo tale ampia cablaggio darà anche l'immagine una tendenza a ondeggiare più così appeso fuori della linea. Consiglio centrale posteriore, le riparazioni sono molto più equilibrate e robusta.


11. Il cartone colorato bordatura che autori usare a circondare un quadro quando inquadratura viene chiamato un monte, Mat o passare Pa tu. sempre provare a includere tale funzionalità quando inquadrando un colore di stampa o di acqua. In verità è spesso una componente essenziale nella struttura di cornici, utilizzata dalla framer per tenere l'immagine sul posto. Tuttavia, fornisce anche un'altra dinamica per l'aspetto generale, mantiene la tua stampa lontano dal vetro e se usato correttamente, protegge la tua stampa da qualsiasi acidità nel frame che possa causare danni nel corso degli anni. Fotografie beneficiano soprattutto di un montaggio come quando posto contro il vetro può spesso bastone o dare l'apparenza di patch bagnata che sono almeno, molto sgradevoli.


12. I termini "Ritratto" e "Paesaggio" vengono applicati con maggiore precisione l'atteggiamento della foto, che è, "Alto" o "Wide" piuttosto che il contenuto dell'immagine. Un ritratto non deve necessariamente essere un'immagine di una persona non più di quanto un paesaggio dispone di campi di funzionalità e alberi ecc.


13. Sempre insistere su un telaio di legno in contrapposizione a un "composito" che sarà fatto da plastica estrusa e pressato. Quest'ultimo può essere più conveniente e più leggero ma sono di solito dure di aderire in modo sicuro e spesso vi mostrerà le lacune presso la Mitre. Immagini più grandi verranno spesso inchino col passare del tempo e richiede re-framing. Mentre spesso molto attraente, non sono il miglior investimento a mio parere.


14. Quando foto di famiglia d'inquadramento è consigliabile inserire più di uno in ogni fotogramma. Apparecchiatura per il taglio moderno Monte è informatizzato e un corniciaio di buona qualità avrà tali apparecchiature per permettergli di produrre quasi nulla che si chiede. Farà risparmiare denaro troppo. Visualizzazione di tre 8 "x 10" foto in una cornice può costare fino a un terzo meno di quanto vi costerà loro inquadrare individualmente.


15. Non riflettente vetro vi costerà solitamente fino al doppio del prezzo del vetro float regolari 2 mm nei vostri frame. Tuttavia, essa ridurre l'abbagliamento fino al 80% e ridurre i danni alla tua arte da raggi UV di circa il 70%. Di solito, dopo aver scelto di vetro non riflettente, una volta che è improbabile che sarà mai tornare all'alternativa più economica.


16. Se si acquista un bastone di pittura a olio a queste due regole: acquistare ciò che ti piace e spendere quello che si può permettere. Mai acquistare un investimento come nel 99% dei casi-non sarà. Assicurarsi che l'immagine è un originale dipinto da un artista e non lasciatevi ingannare dalla fabbrica dipinti originali dall'Estremo Oriente. Spesso guardare bene e vanno bene per comprare fintanto che sai quello che stai ricevendo per i vostri soldi. "Originale" di che innamorano potrebbe essere solo una delle centinaia che esattamente lo stesso aspetto dipinta su un principio di nastro trasportatore.


17. Cercate di evitare di cornici di stile barocco fantasia d'oro "a meno che" essi adatti a vostro décor. Elaborati o fantasia fotogrammi prendono l'attenzione dall'immagine stessa, la parte importante. Il modo moderno è semplice linee rette con più attenzione al montaggio intelligente rispetto ai telai di fantasia. Il corniciaio consiglierà.


18. Attenzione alle mode! Arte stravaganti può sembrare grande quando prima di vederlo, ma quanto rapidamente potrebbe esso diventare fuori datato? Se siete moda consapevole che deve essere disposti a spendere i vostri soldi inseguendo la cosa"più recente" o preferibilmente scegliere più attentamente, selezione di elementi che non datano così in fretta. Riassunti spesso sono bravi a deviare il passare del tempo, ma scegliere una buona, alcuni direbbero "chiunque potrebbe dipingere che" ma credetemi – non è possibile!


19. Ci avete visto tutti loro, quelle immagini intelligente che la luce fino, ci abbagliano con cascate che scorre, sfondi spumante, sventare immagini acquistate spesso da venditori alla porta. Beh, tutti rientrano in una categoria – spazzatura. Il miglior Consiglio quando pensando di acquistare qualcosa seguendo queste linee è-Don't!


20. Date un'occhiata le vecchie foto che adesso avete nella vostra casa. Se stai pensando di ottenere liberarsi di loro – chiedetevi perché? Odiate l'immagine stessa o ha l'intero ensemble semplicemente iniziato a guardare stanchi o malandato? Molto spesso le immagini esistenti nella vostra casa sono esattamente la nuova cosa che stai cercando, hanno solo bisogno di smartening up. Un nuovo telaio, vetro pulito e un montaggio diverso può fare la differenza e fornire qualcosa sia nuovo e familiare si sarà molto soddisfatto.

Friday, May 18, 2012

Come fare un Bouquet di caramelle In una tazzina da caffè

Oh No! Suo 60 ° compleanno di Sally tua zia e lei è venuta a vedere tutti. Normalmente si potrebbe pensare questo è una buona notizia, ma nessuno ti ha detto, e non hai un regalo per lei!


Don't Panic! C'è un regalo semplice fare di lei che lei sarà assolutamente l'amore... È un bouquet di caramelle in una tazza di caffè, e si può fare uno utilizzando una tazza di caffè, alcune foglie e alcune caramelle a forma di fiore!


Passo 1: Trovare una tazza di caffè adatto...


La maggior parte delle persone hanno un sacco di tazze di caffè nella loro casa. Forse hai una tazza da un set di caffè vecchio che ha rotto?


Cercare di trovare una bella tazza cerca, come rovinerà l'effetto del bouquet caramella se si utilizza una tazza di cattivo gusto, scheggiata vecchia!


Passo 2: Preparare la tazza di caffè per contenere la caramella...


Prendere alcune oasi secchi e spingere la tazza di caffè. Se non si dispone di un'oasi, puoi roba la Coppa con cellofan, ma un'oasi funzionerà molto meglio, come terrà i fiori molto più saldamente.


Prima di mettere l'oasi nella tazza, posizionare un quadrato di cellophane nella parte inferiore. Questo renderà più facile da pulire, più tardi, come qualsiasi fiocchi di cadono nell'oasi saranno catturati dal cellofan.


Passaggio 3: Aggiungere le foglie per il bouquet di caramella...


Posto alcune foglie attorno al bordo esterno della Coppa. Assicurarsi che le foglie si sovrappongono un po' come questo darà un simpatico effetto fanned. Provare e spazio le foglie fuori in modo uniforme, ma non preoccupatevi troppo se il non sono distanziati perfettamente... farà il bouquet più naturale.


Passo 4: Inserisci i fiori caramella...


Il passo successivo è quello di posizionare i fiori caramelle nella tazza. Avviare in mezzo e lavorare la strada fino a quando non sono stati utilizzati tutti i fiori di caramella. Dipendendo la dimensione Coppa e caramelle che utilizzi, questo potrebbe essere ovunque tra 5-11 caramelle.


Passo 5: Colmare le lacune con foglie...


Quando si dà il bouquet di caramella alla zia Sally, non vuoi lei per vedere l'oasi dentro la Coppa, come questo si rovina l'effetto. Così colmare eventuali lacune dove si può vedere fino all'oasi, con foglie.


Passo 6: Aggiungere qualche nastro...


Personalmente, piace mazzi di caramella che hanno qualche nastro. Mettere qualche nastro intorno alla Coppa e forse anche aggiungere una figura-di-otto-bow per ammorbidire un po ' il bouquet.


Questo è tutto, tutto fatto! Molto veloce e facile, credo che sarete d'accordo! Questo Candy Bouquet sembra grande e farà un regalo ideale per chiunque, soprattutto zia Sally! Solo non essere sorpreso se la metà è mangiato la prossima volta vederlo!

Thursday, May 17, 2012

Come scattare le foto, che è possibile utilizzare

Voglio usare il mio fotografie per decorare la mia casa e ufficio. Voglio foto delle persone che sono importanti nella mia vita.


Ho usato per avere un problema.


Abbiamo visto tutti gli annunci.


"Questa fotocamera rende impossibile per scattare una foto male."


"Point and shoot! La macchina fotografica fa tutto."


È vero, le moderne macchine fotografiche digitali sono abbastanza sorprendente pezzi di apparecchiature. La quantità di aggeggi mago imballato in una di queste meraviglie tecnologiche poco è davvero sorprendente per quelli di noi che può ricordare quando Polaroid era freddo.


Tutti questi aggeggi e caratteristiche aiutarci a prendere meglio le immagini. Tuttavia, fino a quando la fotocamera è progettata per puntare a sé, possiamo ancora prendere immagini che sono a meno di colpire.


Alcuni dei problemi che potremmo avere con le nostre foto possono includere le seguenti.


* Tagliare le teste dei nostri soggetti.
* Indesiderabili "roba" in background.
* A molta luce posteriore
* Non corretta messa a fuoco
* Il nostro soggetto può avere gli occhi chiusi
à taluni dei nostri soggetti possono essere guardando lontano.


Dio non voglia che qualsiasi di queste malattie foto potrebbe succedere a noi. Possiamo anche prendere una foto che è libero di questi problemi, ma è solo banali. Ci prendiamo cura per evitare questi problemi comuni, ma le nostre foto manca ancora pop. Forse le immagini sono ok, ma la foto semplicemente non ha alcun carattere.


Qual è la differenza tra le foto che prendono i professionisti e le foto che prendiamo?


In realtà, qual è la differenza tra foto di mia sorella che sempre guarda bene e la mia che guarda sempre così ho-hum.


Composizione.


Dalla parola base "Componi", dictionary.com offre la definizione "per"fare o creare mettendo insieme parti o elementi. Suona come una ricetta non è vero? Un maestro in cucina utilizza la ricetta come guida e aggiunge la propria tocchi speciali per rendere il piatto speciale. Un fotografo professionista ha formazione ed esperienza nello scegliere gli ingredienti che compongono o "compongono" una fotografia.


La maggior parte di noi non avrà mai il vasto addestramento di un professionista. Ancora, possiamo imparare migliorare le nostre foto un po dall'apprendimento (e sperimentando) con alcuni trucchi che possono fare molto meglio la nostra fotografia.


La regola dei terzi


La regola dei terzi aggiunge interesse foto, specialmente le foto di persone. Immaginate che il campo della vostra foto assomiglia a un gioco tris. Immaginate due verticali e due linee orizzontali taglio la vostra immagine in 9 zone. Questo modello crea quattro punti dove si intersecano le linee orizzontali e verticali. La tua foto avrà impatto molto di più se si inseriscono i punti focali della vostra foto su queste intersezioni. Immagini di persone appaiono quasi sempre più interessante se il soggetto è fuori centro. Questo tipo di posizionamento lascerà un'area aperta di fronte il soggetto. È meglio lasciare lo spazio aperto verso che il soggetto è alla ricerca. Provalo e sarete soddisfatti dei risultati.


Arrivare vicino


Molte volte ci sono troppo lontano da nostri soggetti. Si muovono in. Più moderne macchine fotografiche inquadra si concentreranno correttamente più vicino 3 piedi dal soggetto. L'idea è di rendere l'immagine hanno un soggetto. Se il soggetto è una persona, compila l'immagine con il soggetto. Catturare l'espressione sul viso.


Prestare attenzione allo sfondo


Si potrebbe avere un gran tiro del soggetto, ma lo sfondo della tua foto può rovinare il colpo. Un semplice sfondo funziona meglio per evidenziare il soggetto. Uno sfondo occupato confonde l'occhio e ruba l'attenzione dal soggetto. Il bidone della spazzatura o appendiabiti hanno un posto nelle nostre case, ma non in background delle nostre foto.


Ritratto vs paesaggio


Esperimento con aspetti verticale e orizzontale. Lo chiamiamo "ritratto" quando un'immagine è più verticale che orizzontale. Quando un'immagine è più ampia di altezza, lo chiamiamo "paesaggio". Questi termini sono il risultato di artisti classici pittura ritratti in un formato più alto e paesaggi in un formato più ampio.


Molte volte un'immagine che sembrerebbe essere una scena di paesaggio rende un'immagine molto interessante in modalità verticale. Basta accendere i gradi di fotocamera novanta uno scatto un altro colpo dello stesso soggetto a confrontare modalità verticale e orizzontale. Foto spesso diventano più interessante quando essi sembrano infrangere le regole un po'.


Non temete bianco e nero


Colore può fare una bella foto. Tuttavia, colore trae un sacco di attenzione. A volte che l'attenzione è male. Quando si converte un'immagine in bianco e nero, i dettagli dell'immagine ottengono l'attenzione. Alcune immagini sono notevolmente rafforzate rimuovendo il colore.


Si parla molto di bianco e nero. Per essere corretta, dovremmo dire "Tonalità di grigio" o "Grigi". Un'immagine che noi chiamiamo bianco e nero in realtà contiene molte diverse tonalità di grigio. Spesso una foto che è stata ridotta a 256 sfumature di grigio è molto più interessante della stessa immagine a colori. Immagine particolari brillare attraverso che possa aver sopraffatto dal vivido colore di un abito o un muro.


La maggior parte di noi hanno un'immagine sulla nostra macchina fotografica o computer che sembra piuttosto noioso e noioso. La composizione può essere grande, ma il cielo è grigio e l'erba è un piccolo blu. Conversione di un'immagine come quella in scala di grigi a volte produce un'immagine di classe, nostalgica che diventa ben presto un favorito.


Ci sono molti più trucchi del mestiere fotografico. Mi occuperò di alcune di queste in futuri articoli. Pratica questi consigli e porterà più immagini che è possibile utilizzare per decorare i vostri propri spazi.

Wednesday, May 16, 2012

5 Regali inusuali per un amico

Non è sempre facile salire con un'idea regalo insolito per un amico. Qui un paio di regalo insolito disponibile:


1. Puzzle sveglia


Esso si risveglia sparando quattro pezzi del puzzle fino in aria e quindi è vostro compito di ottenere i pezzi e reinserirle nella sveglia - esso non spegnere fino ad allora. Piuttosto fastidioso, ma potrebbe essere un grande dono per il vostro amico.


2. Adozione albero


Regalo ai tuoi amici soprattutto chi interessato ad albero o giardino. Non solo fa un regalo insolito e senza tempo, ma fornisce anche una grande scusa per una vacanza nel sud della Francia. L'albero sarà piantato a nome vostro in una trama di metro quadrato 20 e qualsiasi tartufi trovati sotto il vostro albero o gli alberi saranno raccolte, venduto, e i profitti inviati direttamente di nuovo a voi alla fine della stagione, a meno che naturalmente si decide di tenere il tartufo in quale caso tartufo albero li post a voi.


3. Acquisto di terreni in luna


Acquista il tuo amico alcuni acri di terra sulla Luna da THE LUNAR EMBASSY. Essi ha venduto terreni sulla Luna negli ultimi 22 anni. Essi affermano di essere la prima e l'unica società che possiedono una base giuridica e diritto d'autore per la vendita di lunare. Non solo la luna, essi servono anche altre proprietà extraterestrial nel nostro sistema solare. Davvero insolito.


4. Taketombo - libellule


Questo dono è meglio per qualcuno che suona un sacco. Taketombo sono Giappone giocattoli fatti a mano, costituito da bambù che Mosca in grado come mini-elicotteri sul loro un'elica. Strofinare il bastone con le mani e ruotarla. L'ala volerà fuori di esso, con grande forza. Il pacchetto viene fornito con un inglese istruzioni complete su come fare il proprio Taketombo. La sua facile e semplice. Pratica spesso poi con il tempo si potrebbe migliorare il design di Taketombo per ottenere maggiori altezze e velocità.


5. Classici giochi Atari


Ricordate il vecchio tempo? Fare un passo indietro nel tempo per i primi giorni di video arcate con 80 Classic Games di Atari, una raccolta di titoli Atari indimenticabile e autentici. Ciascuno di essi è fedelmente riprodotto con tutti i luoghi di grande interesse, suoni e azione veloce che li ha resi così popolare. Se hai giocato questi giochi in loro armadi arcade originale o su una console Atari 2600, siete sicuri di trovare un favorito. Grande regalo insolito per i tuoi amici.

Tuesday, May 15, 2012

Libera arte istruzione - ritratto dipinto consigli & tecniche

Essere in grado di catturare l'immagine di un essere umano su tela, vernice, è certamente un ricercato dopo la realizzazione per molti pittori di nuovi. Può anche essere un po ' impegnativo. Questo articolo sarà coprire alcuni dei più basilari ritratto dipinto suggerimenti e tecniche e contribuire a diminuire alcuni della confusione molti faccia i principianti. Con la pratica, sarà presto ritratti di pittura come i maestri.


Se possibile, mi raccomando che si dipingere i ritratti utilizzando un modello dal vivo al contrario di una fotografia. Non c'è semplicemente alcuna sostituzione per la pittura dalla vita.


Dipingere un ritratto di successo è tutto su come osservare il soggetto. Voglia di studiare il soggetto nel suo complesso. Studiare la struttura ossea e provare a vedere le forme e piani. Non cercare di dipingere ogni minimo dettaglio, esattamente come lo vedete.


Per i principianti, è probabilmente meglio iniziare con un effetto di luce dove la luce e ombra sono in contrasto elevato. Questo renderà per un dipinto molto più facile.


Concentrarsi su una sezione alla volta. Finitura ogni sezione prima di passare a quello successivo.


Tenere le ombre del vostro ritratto a una consistenza sottile mentre le vostre luci dovrebbero essere dipinta su fittamente.


Molti principianti lottano con toni di carne di miscelazione. Io so che ho fatto quando ho iniziato a dipingere. Ricordate che la pelle viene in una varietà di colori e texture, quindi non non c'è nessuna formula specifica per mescolare carne toni nella pittura ritratto. Dovrà esperimento e pratica, fino a trovare le miscele di colore giusto per qualsiasi soggetto particolare. Mai acquistare qualsiasi colore carne premiscelati. Quando i tuoi colori di miscelazione essere attenti a non mescolare oltre, che può attutire un colore.


Cercare di ripetere i colori e i valori nella tua pittura per creare equilibrio.


Quando dipinto i capelli, non cercare di dipingere ogni singola ciocca di capelli di. Guardate i capelli come un oggetto e poi dipingere le luci e le ombre. Dipingere i capelli in direzione della forma della testa.


La zona di muso del viso (lo spazio tra il naso e bocca) è generalmente lo stesso colore come la carne ma il dispositivo di raffreddamento.


Quando dipinto sfondi, non li rendono troppo dettagliato o occupato. Se lo fai, disegnerà attenzione dal vostro ritratto.


Aggiungere i bit di colore dove l'ombra incontra la luce nei vostri ritratti.


Parti carnose del viso sono generalmente caldi e bonier parti del viso, come il mento per esempio, sono generalmente fresche a colori.


Il bianco dell'occhio non è bianco. Per ottenere un'accurata dei colori per il bianco negli occhi, si può prendere i soggetti colori a base di carne e poi alleggerirlo con un grigio da bianco e nero.


Spero che questi consigli di pittura ritratto & tecniche hanno aiutato. Pittura ritratto può essere difficile, forse anche frustrante all'inizio. Non mollare mai e mantenere la pratica. Si otterrà il blocco di esso.

Monday, May 14, 2012

Arti e mestieri: Fare soldi facendo qualcosa che ami

Sei una persona furba? Se così non fosse, non preoccupatevi come si può imparare ad essere. Arti e mestieri può essere sia eccitante hobby così come creatori dei soldi. Che cosa è meglio per guadagnare qualche soldo per fare qualcosa che ami?


Ci sono tanti variazioni dell'artigianato come ci sono artigiani, così abbiamo ovviamente non possiamo elencarli tutti qui. Ma per cominciare ecco un paio di prendere in considerazione:


Fabbricazione di candela: amate ardente candele profumate, belle? Un sacco di persone che fare e sarà volentieri Acquista candele per se stessi o come doni. Soprattutto sarebbe amano candele artigianali, unici. Questo è uno dei mestieri più facile da imparare, che può essere divertente e molto redditizio.


Bordare: Uno delle arti e mestieri che attraversano epoche e culture è quella di bordare. Beadworks possono essere indossati o visualizzati, e la loro popolarità è continuamente in crescita. Bordatura può essere schiacciante quando partendo a causa di numerose tecniche e modelli. Ma può fare una grande soddisfazione come un money-spinner.


Imbottire: Un mestiere che si qualifica anche come una schiuma di arte, imbottire è un metodo di cucitura due strati di stoffa con imbottitura in mezzo, mentre un design decorativo per la formazione di schiuma. Imbottire può essere fatto a mano o macchina. Trapunte a mano sono molto popolari perché sono bellissime e funzionali. Questo è un mestiere potenzialmente altamente redditizio.


Fabbricazione di sapone: come si diventa più consapevole degli effetti nocivi delle sostanze chimiche sui nostri corpi, cominciamo a cercare alternative organiche. Il sapone è uno di questi. Rendere rinfrescante, saponi fatti in casa, aggiungere i proprio fragranze uniche e potreste trovarvi in grado di soddisfare la domanda.


Pressatura fiore: oggetti realizzati da fiori pressati fare grandi doni, ed è possibile creare incredibili pezzi di arte e home décor elementi. Questo è uno dei mestieri più facile da imparare, che si può anche guadagnare soldi extra da casa.


Uncinetto: Questo è un mestiere che può essere soddisfacente e redditizia. Meglio ancora, si può fare nei momenti di inattività che quasi sempre lasciamo andare sprecato. Uncinetto prodotti sono popolari e possono farti un reddito lato bello.


Lavorazione del legno: Questo può essere un hobby altamente redditizio, come altri possono essere bella e funzionale. Specializzato è consigliabile a causa della stragrande maggioranza numerosi tipi differenti, stili e tipi di legno.


Ci avete qualche hobby potenzialmente redditizio. Basta sapere per prendere un mestiere che sai che godrà rispetto a uno che fa la maggior parte dei soldi. Questo aiuterà a vedere voi attraverso la curva di apprendimento, nonché i tempi di magre.


Costruire una trappola per topi migliore e si batterà un percorso a casa tua? Non del tutto. Sarà comunque necessario far conoscere sulla tua creazione meraviglioso, in questo caso le arti e mestieri al mondo. Alcune competenze di marketing sono necessari qui, ma questo è oggetto di un altro articolo.

Saturday, May 12, 2012

Fotografia: Da Hobby al tuo Business molto proprio

È giusto. Chi potrebbe dire che non non c'è nessuna possibilità che il vostro hobby potrebbe anche essere il fondamento della vostra impresa commerciale prima? Ci sono un sacco di persone là fuori che hanno bisogno di un buon fotografo per catturare immagini di nozze del loro figlio, laurea della loro figlia o il loro matrimonio molto personale. Perché non poteva essere quello di fornire i servizi di fotografia, ai loro bisogni?


Per la transizione della fotografia da hobby al tuo business molto personale, ci sono diverse attività che si deve compiere prima.


Le vostre abilità di fotografia del mercato – vendersi, in altre parole! Far sapere su che cosa può fare nel campo della fotografia, perché hanno bisogno le vostre abilità e perché dovrebbe assumerli. Assicurarsi che, tuttavia, che si carica li tariffe ragionevoli dal momento che sei ancora più o meno un dilettante nel campo della fotografia.


Al mercato in modo efficace le vostre abilità di fotografia, non abbiate paura di spendere un po' di soldi il distacco annunci nelle sezioni classificate. Non si fermano lì, ma posto sulla tua attività di fotografia in luoghi come molti come si può.


Unire gruppi di interesse – questo potrebbe essere il club locale fotografia nella vostra comunità o l'associazione di giovani fotografi nella vostra scuola. Potrebbe anche essere un gruppo di Yahoo si potrebbe facilmente aderire.


Di solito, questi gruppi sono in grado di ospitare mostre regolari o annuale delle loro opere, e non sarebbe male per esporre al mondo la bellezza delle tue opere in fotografia.


Unire foto concorsi – due cose che si potevano godere quando si entra in concorsi di fotografia: fama e fortuna. Entrambi sono ugualmente importanti. Fama farebbe miracoli per la tua carriera in fotografia perché lascerebbe il mondo sapere circa le vostre abilità e vincendo un concorso di fotografia può anche offrire il premio di avere un apprendistato sotto un fotografo di fama mondiale. E quando si tratta di ricchezza-bene, quando ha fatto soldi extra mai male?


Offriamo Your Skills For Free ai progetti del governo – il governo è sempre alla ricerca di professionisti che siano disposti a lavorare gratuitamente e dovrebbero approfittare di questo. Offrire gratuitamente le vostre abilità di fotografia perché questo darebbe l'opportunità di mostrare loro che cosa avete ottenuto.


Offrire campioni della tua opera per giornali e riviste – questo è come entrare in un concorso di fotografia. Quando offrite i campioni del tuo lavoro di giornali e riviste, stai migliorando le probabilità che si arriva notato dalla gente che conta.


Anche se non possiamo dire che la strada verso la vittoria è facile, non mollare mai, mai smettere di scattare foto e siete sicuri di andare lontano!

Friday, May 11, 2012

Quanti piedi ti hanno?

Quanti piedi hai? O dovrei dire, come molti piedi fa propria macchina da cucire hanno?


Una volta c'era una macchina da cucire con un piede, un piede per cucire un straight stitch.


Ora ci sono macchine per cucire con molti piedi e tutti fanno un lavoro diverso per te. Essi rendono certamente la vita della macchina da cucire a più piacevole e più facile. Alcuni di questi piedi vengono con la vostra macchina e il manuale avrà le informazioni per voi su quale applicazione vengono utilizzate per.


Prendendo il tempo di provare questi attaccamenti per la vostra macchina da cucire, troverete un intero nuovo lato creativo a te stesso, e si pensava che era di vostra macchina per cucire.


Piacerebbe porterà attraverso alcuni di questi piedi da cucire e che cosa possono fare. La macchina viene fornito con il piede straight stitch e un piede a zig-zag, questi rimorchio sono normalmente standard. Alcune macchine sono dotate di altri piedi come standard a che fare o modello e poi ci sono i piedi supplementari che è possibile acquistare per fare quei lavori di cucito meraviglioso per voi. Piacerebbe porterà attraverso questi piedi. Questi sono i nomi come so che loro, alcuni di questi possono avere nomi diversi con diversi produttori, ma i punti di sutura sarà più lo stesso.


Treccia in piedi


I piedi di stretta e ampia treccia che entrambi hanno un gancio sulla parte anteriore del piede di trasporto e di una scanalatura con tunnel stretta sotto. Essa viene utilizzata quando si desidera aggiungere cordoni o treccia. Il cavo è merlettato attraverso il gancio e sotto i piedi scivolare in scanalatura con tunnel. C'è un attaccamento treccia-guida che è possibile allegare vicino la tibia piede pressino a mantenere la treccia o corda tesa mentre non cucitura, grovigli.


Piede all'occhiello


Il piede all'occhiello può essere riconosciuto da il rettangolo a forma di piede con estensioni sottile a o fine, una piazza rialzata sulla cima del piede e piccole scanalature sulla parte inferiore del piede. Esso è simile a piedi alcuni ricamo. Esso rende molto semplice di asole per cucire.


Occhiello piede


Non so quanti di voi vorrebbe essere occhielli per cucire, ma se questo è ciò che si vuole fare, questo è il piede per te. Esso è un piede molto specializzato. È un piede piatto a forma di H, con un piccolo cilindro forma allegato alla superficie superiore.


Raduno piede


Questo è molto utile. Esso è un piccolo piede a forma di l con una fessura sul lato inferiore. Parte inferiore del piede è superiore al fronte retro. Questo fa sì che il piede al rock quando collegato alla macchina. Questo a dondolo crea la raccoglie. Si imposta la lunghezza di cucitura con un'impostazione più elevata per ottenere più raccoglie e un normale impostazione per ottenere meno raccoglie. Se si stanno radunando un unico pezzo di tessuto, alimentano il tessuto del piede o utilizzare lo slot laterale per ricamare un pezzo di tessuto a altro.


Strette Bias Binder piede


Questo piede ha un cilindro con intaglio, a forma cono fesa del piede. Si ripiega e si applica la sghembo in un unico passaggio.


Open-Toe ricamo piede


Questo piede vi darà una vista del vostro lavoro così potete vedere i punti di sutura raso o decorativi tra le dita distanziate. Esistono solchi sotto per consentire la camera per i punti di sutura.


Pintuck piede


Questo è un piede piatto con scanalature tagliati nel sottostante. Questo piede, utilizzato con un doppio ago sarà pizzico e cucire le linee della cucitura dritta nei modelli rialzati strette. Il numero di scanalature determinerà la spaziatura tra le righe e il numero di linee di modello. Pintuck piedi tre scanalatura sono usato su tessuto più pesante o per i disegni più ampi e il per e cinque scanalatura pintuck piedi sarà meglio su tessuto leggero o per i modelli più ristretto.


Laminati graffatura piede


Se si desidera piccoli doppi orli piegati, allora questo è il piede per te. Lo uso per medio-leggero tessuto. La scanalatura sulla parte inferiore del piede è la larghezza dell'orlo finito. Sarete in grado di cucire gli orli con straight stitch, zig-zag o decorativi stitch. Questo ha molti usi, pensare di biancheria intima, volant, tende, sciarpe, biancheria da tavola, meraviglioso.


Piede a rulli


Questo è un piede molto pratico, il rullo di metallo alimenta il tessuto e impedisce di stretching e trefolatura, grande per spessore, più pesante tessuto e tessuto con un pisolino. Spesso chiamato un piede anche mangimi.


Rüffler piede


Questo è un grande piede con molti componenti e utilizzarlo per uniformemente lo spazio volant e pieghe. Se si desidera arruffare i lavori più grandi come tende, gonne, oggetti di arredamento casa poi questo piede vi aiuterà enormemente.


Piede di Teflon


Questo piede è rivestito in teflon e sappiamo tutti che Teflon è antiaderente così questo piede smetterà di quei tessuti difficile come la pelle, pelle scamosciata o tessuto strutturato. Esso permette il tessuto di scivolare sotto piuttosto che vengono nutriti. È possibile ottenere come un zig-zg o di un piede straight stitch.


Passeggiate a piedi


Questo piede ha i denti, piuttosto che un rullo per nutrire il tessuto in modo uniforme.


Piede di saldatura


Questo ha due strette artiglio come rebbi invece di un piccolo foro nel mezzo e viene utilizzato per cucitura dritta vicino al bordo di un orlo o linea di giunzione.


Piede a cerniera


Questo è uno dei migliori piedi mai realizzati per macchine da cucire, sembra che un piede straight stitch tagliato a metà e poi i bordi esterni si unì al centro.


Beh, ecco i più comuni tipi di macchina da cucire piedi disponibili.


La maggior parte di questi sarebbero state disponibile per la maggior parte delle macchine sul mercato oggi. Se avete intenzione di fare i lavori di cucito speciali allora investire in piedi per quel particolare lavoro potrebbero risparmiare tanto tempo.


© CTBaird 2006 SewMoreForU

Thursday, May 10, 2012

Come sono realizzati i timbri in gomma

Il modo migliore per creare timbri in gomma di alta qualità è di utilizzare un incisore di laser. Anche se queste costano migliaia di dollari, producono francobolli di altissima qualità e può avere davvero intricati disegni e scritte in piccola inciso in loro. Il vantaggio nell'uso di un incisore di laser è che esso può produrre un sacco di timbri in gomma rapidamente, con piccoli rifiuti.


Essi sono programmati per incidere timbri in modo che molto può essere fatto in una sola volta quindi diminuendo il lavoro coinvolto. Inoltre, l'incisore laser tagli così profondo che nessun taglio è necessario quando l'incisione è completa. Basta premere l'elemento che ha stato inciso e questo fa risparmiare un sacco di tempo.


Una volta completata l'acquaforte si impregnano i francobolli in un po' acqua così che la polvere di gomma può essere pulita fuori. Se questo non è fatto, la qualità del timbro può essere compromessa. Dopo la pulizia e l'asciugatura del francobollo, può essere montato su un pezzo di legno che vi permetterà di timbro con facilità!


Naturalmente, questo non è molto pratico per qualcuno che desiderano fare propri francobolli a casa. Questo tipo di tecnica è solo pratico per grandi aziende di produzione un sacco di francobolli di vendere nei negozi di tutto il paese.


Per rendere i francobolli in casa propria non c'è un processo chimico e non chimici per essere utilizzato su gomme di gomma. Il processo non chimica inizia con voi di analisi o di disegno il disegno che vuoi su un pezzo di gomma. Questo è poi tagliato con un coltello affilato, fino a quando l'unica cosa rimanente è rialzata immagine che si desidera contrassegnare.


Il processo chimico utilizza una fotocopia in bianca e nero dell'immagine, che è bagnato con acetone. Questo è un irritante ed è altamente infiammabile così dovrebbe essere fatto in una zona ventilata e indossando i guanti per evitare il contatto. L'immagine nera viene poi pressato giù sul pezzo di gomma si utilizza, e l'inchiostro nero sarà poi trasferita alla gomma. Quindi utilizzare un coltello affilato per tagliare la gomma a lasciare un'immagine rialzata. Questo metodo è più accurato, poiché esso copia il disegno che vuoi direttamente invece di dover disegnare il disegno sulla gomma di gomma.


Una volta che si hanno scolpito la progettazione su gomma deve essere montato quindi possono essere utilizzati facilmente e prevenire il timbro di essere danneggiato.


Si può pensare che si tratta di costo efficiente per rendere i proprio francobolli, tuttavia, essi sono richiede molto tempo. Timbri in gomma sono ora disponibili nei negozi a circa $4.00 quindi potrebbe essere al vostro bisogno vantaggio solo per comprare i timbri in gomma quando ne avete bisogno.


Il terzo modo di creare timbri in gomma è un metodo chiamato decisionale timbro fotoincisione. Per iniziare a fare i francobolli in questo modo richiede un investimento iniziale e coinvolge un sacco di lavoro.


Per iniziare è necessario un negativo dell'immagine che si intende utilizzare, che è un elemento grafico nero su sfondo bianco. Anche bisogno di una lastra di metallo, è inciso con l'immagine del francobollo. Una volta incisi, è messo in una macchina con una scheda matrice e il Consiglio di amministrazione di matrice è fatto è fatto in uno stampo, utilizzando il calore e la pressione. Questo è chiamato vulcanizzazione. La gomma che si sta utilizzando è poi tagliata alla dimensione di muffa ed è vulcanizzata per produrre il timbro di gomma. Uno degli svantaggi di questa tecnica è che a causa della forte pressione e calore che lo stampo è sotto, si possono solo produrre circa 50 francobolli. Il francobollo è poi montato con schiuma di montaggio e un blocco di legno ed è pronto per essere utilizzato.


Questo metodo è meglio utilizzato dalle aziende che vogliono produrre una serie di francobolli dello stesso disegno in un breve periodo di tempo. Tuttavia, non è buono per le aziende che sono invitate a rendere personalizzato in francobolli, in quanto gli stampi vengono utilizzati solo una volta prima di essere scartati rendendola meno costo effettivo.

Wednesday, May 9, 2012

Preoccupato per i documenti foto?!

Io scattare foto la maggior parte del tempo. Lo considero come il mio hobby – e la mia passione.


Mi piace scattare foto. Ogni volta che sono su una grande escursione, per vacanza o una celebrazione epocale, io scattare foto. Ogni volta che ci sono strani eventi e fenomeni, io fare in modo che la mia macchina fotografica del intorno per aiutarmi a preservare il momento di scattare foto.


È mai possibile ripetere momenti preziosi perché essi vengono deposte solo a voi, ma una volta. Così, quando si desidera tesoro di questi momenti, meglio avere una macchina fotografica caricata tutto il tempo. Ho anche il mio laboratorio fotografico personale per garantire buone immagini istantaneamente.


Prima, mi preoccupo per documenti di foto. Alcuni non vengono visualizzate le mie immagini nitide e luminose. È frustrante se le tue carte foto non fanno giustizia con le vostre fotografie difficilmente ottenuto.


Carte foto sono supposte per integrare le immagini e non rovinare la sua qualità. Al fine di precludere carte foto da rovinare la mia capolavori, ho raccolto diversi puntatori a scegliere le carte foto adatto. Qui ci sono:


1. Prendere in considerazione le esigenze di foto. Carte foto sono disponibili in un'ampia varietà. Essi hanno qualità, finitura, dimensioni e spessore diverso. Quindi, devi conoscere le esigenze particolari delle vostre fotografie prima di utilizzare qualsiasi della varietà.


2. Allarme spessore. Una piccola foto non deve essere troppo spessa. Questo è perché ha bisogno di sostegno minore rispetto enorme fotografie. Se siete in foto poster, meglio li hanno spesso per proteggerli meglio. Carte foto più spesse proteggono il materiale da rimorsi, pieghe e lacrimogeni.


3. La giusta dimensione. È possibile scegliere tra una largo-varietà di formati di carta foto disponibili. Scatti di qualità studio sono bello in una dimensione 13 "x 19". Vista panoramica come il tramonto, panorami e paesaggi marini è incredibilmente grande in 4 "x 12" carta fotografica. Tuttavia, la dimensione prevalentemente usata è 4 "x 6" carta che è ideale per gli album di foto.


4. Adatto finitura. Finitura comprende Mascherino a carte foto extra lucido. Matte ha texture ricca e ignora le impronte digitali. Carta fotografica lucida, da un lato, crea colori vibranti e vivace. Tuttavia, non resistere le impronte digitali.


5. Sempre fare test preliminari. Questo è per evitare lo spreco di inchiostro e foto di documenti. Può anche contare da Paper consolidata foto. Essi hanno costruito la loro credibilità per lungo tempo, che è una cosa che conta.


Dire arrivederci al tuo gruppo

Tuesday, May 8, 2012

7 Scrapbook idee per il giorno di madri

Ecco l'idea di base per qualsiasi scrapbook, per la festa della mamma solo aggiungere roba più personale come ricordi che sarebbe speciale per lei. Foto preferite, colori, fiori, una ciocca di capelli, le cose che lei avrebbero mostrato quanto lei significa per voi. Un album è un dono della mamma meravigliosamente personale.


1. Ordina le tue foto e selezionare un tema su cui lavorare, in generale, 5-7 foto stare su due pagine e 3-5 foto stare su una singola pagina. Selezionare solo le migliori foto per evidenziare l'evento, la sensazione o il momento che si desidera comunicare.


2. Selezionare 2-3 colori di carta sicura che andranno a completare colori trovati nelle fotografie. Esperimento con combinazioni di colore diverso per trovare i colori perfetti per migliorare le tue foto. Si desidera includono carta stazionario o decorativo che supporta il tema delle vostre pagine.


3. Scegliere una foto per essere il vostro punto focale. Come regola generale, selezionare foto con immagini nitide, colori vivaci e soggetti ben illuminate.


4. Forma e stuoia le tue foto per aggiungere ulteriore risalto al vostro punto focale. È possibile farlo facilmente da matting foto con un bordo più ampia rispetto agli altri, o doppia o tripla stuoia esso. Mentre plasmare le tue foto, tenga presente che forme semplici come rettangoli, ovali, cerchi e quadrati sono tra le forme più occhio-gradevoli. Se particolari irrilevanti o che appaiono sullo sfondo, semplicemente tagliare fuori. Tieni presente che questo non significa che devi tagliare fuori tutti i precedenti — frequentemente, oggetti ordinari nella foto sullo sfondo porterà un diluvio di ricordi essenziali per l'inserimento nel Journal e ricordi.


5. Aggiungere l'inserimento nel Journal. Nessuna pagina è completa senza aggiungere i vostri pensieri, sensazioni ed esperienze. Prendetevi qualche minuto per scrivere non solo il "chi" e "quando", ma anche la "cosa" e "perché".


6. Organizzare foto, l'inserimento nel Journal e titoli sulla tua pagina. Come disporre di questi elementi, prestare attenzione alla direzione che l'occhio si muove. In generale, ben progettate pagine sono ben equilibrate e seguiranno un flusso naturale che imita la lettera Z. Per controllare il saldo, immaginate che il vostro layout è su una scala. Un lato punta scala? Una volta che siete soddisfatti con il layout, semplicemente aderiscono gli elementi nella pagina.


7. Provare qualche extra. Come si ottiene più a suo agio con la prenotazione di rottami, provare la tua mano con alcuni abbellimenti — adesivi, die tagli, timbri e punzoni sono tra i più popolari accenti di pagina. Utilizzare con parsimonia questi elementi — non si desidera che sopraffare le vostre foto.

Monday, May 7, 2012

Fine Jewelry

Indossare gioielli è un segno di ricchezza, potere o stile. Gioielleria moderna è una miscela di alta tecnologia e arte che produce superba ornamentali pezzi usando materiali classici (oro, argento o diamanti), così come nuovi materiali come il titanio o iridio che esprimono gli sviluppi della tecnologia.


Il prezzo della gioielleria riflette direttamente la qualità e la maggior parte dei costi spesso più elevati significano qualità migliore. Gioielli riflettono lo stile e buon gusto ed è per questo che molte persone preferiscono acquistare più costosi gioielli di bigiotteria. Quando si acquista gioielli, tenere a mente che devono corrispondere a vostra personalità come tuo stile e guardaroba. Gioielli non passa mai di moda e si può indossare la tua fine jewelry per un tempo molto lungo, senza preoccuparsi che è fuori di tendenza.


Fino al decennio scorso, è stato indossato fine jewelry soprattutto dalle donne. Tuttavia, ci sono sempre più creatori di gioielli che hanno gravitato al campo di gioielli con diamanti maschile. Negli ultimi anni, gioielli con diamanti maschile sono diventato molto popolare e tutti gli uomini alla moda hanno almeno un anello di diamanti o un orologio con diamanti. Gli uomini sono più a suo agio indossando diamanti ora, quindi queste pietre preziose non sono più solo un migliori amiche. Gioielli con diamanti maschile sono solitamente incorniciata da metalli preziosi. I metalli per gioielli con diamanti degli uomini che sono i più popolari sono oro e platino.


Gioielli non si fermano al mero moda. Fine jewelry include anche oggetti come promessa anelli. C'è una grande varietà di promessa anelli, tra cui titanio promessa anelli e anelli d'oro promessa. Un anello di promessa è di solito un anello piccolo e non molto costoso dato a qualcuno si cura circa mostrare il vostro impegno per il rapporto. Essi sono anche chiamati anelli di amicizia. Sul nostro sito si può trovare una grande varietà di anelli promessa di titanio. Titanio è un materiale così come forte come l'oro, ma meno costoso e può essere indossato da uomini e donne. Se si desidera mostrare il vostro impegno a qualcuno che ami, si dovrebbe considerare dando lui o lei un anello di promessa di titanio.


Sul nostro sito è possibile scegliere tra una grande varietà di oggetti di gioielleria come anelli, orecchini, catene, bracciali, ciondoli o collane per uomini e donne. Il nostro fine jewelry viene effettuata utilizzando pietre preziose come diamanti e perle come pure di pietre dure. Si dovrebbero selezionare sempre gioielli che riflette la vostra personalità e gioielli che ti fa sentire sicuri e di successo.


Indossare gioielli tutti fa sentire meglio. Titanio promessa anelli sono il modo migliore per mostrare a qualcuno che cura di loro, perché sono di lunga durata e classico.

Sunday, May 6, 2012

Dove trovare servizi di stampa di qualità?

Ci sono luoghi comuni, dove è possibile ottenere stampe di alta qualità per le vostre esigenze di lavoro stampa differenti. Guardatevi intorno. Dovete solo sapere dove sono.


Stampanti portatili Picture


Fotocamera negozi offrono una vasta gamma di stampanti Self-Service user-friendly. Essi possono fare stampe da negativi, diapositive, CD dischi di schede di memoria, dischetti e più.


Da queste varietà persone possono scegliere la stampante compatibile per loro. Essi possono selezionare alcune caratteristiche come zoom e delle colture, regolazione del colore, riduzione occhi rossi e confini.


Assicurarsi di utilizzare la qualità inchiostro, carta e naturalmente, stampante per garantire risultati di qualità.


Stampanti commerciali


Stampanti commerciali utilizza quattro stampa a colori o la stampa CMYK (ciano, magenta, giallo e nero) brochure, newsletter, cartoline, biglietti da visita, poster, cataloghi, adesivi, cartelle e molto altro.


Queste stampanti commerciali possono stampare su piccoli pezzi di carta a quelli di grande formato. Essi utilizzano un'ampia gamma di materiali come il grande formato stampante a getto d'inchiostro per stampanti digitali e altre stampanti pre-stampa.


Stampa irlandese, da un lato, è stato originariamente sviluppato per prove di stampa, ma è stato adattato per scopi di arte. Stampa irlandese può stampare su carta, stoffa, poliestere e altri materiali che accettano di inchiostri a base acqua.


Stampa irlandese è anche chiamato giclee stampa che significa 'schizzare o getto'. La scoperta di questo tipo di stampa è attribuita a Graham Nash, un musicista rock.


Al giorno d'oggi, c'è una varietà di stampanti a colori a una varietà di costi. Stampanti, pertanto, devono essere considerate secondo i vostri bisogni. Avete un lungo elenco di scelte. Tutto quello che dovete fare è scegliere con oculatezza.


Per quanto riguarda di stampanti commerciali, scegliere secondo i materiali di stampa che si sta progettando di avere. Anche considerare i servizi e la reputazione della stampante. Il prezzo non dovrebbe essere il fattore principale, ma la qualità delle stampe. Tuttavia, se il servizio di stampa sta offrendo i migliori servizi ad un prezzo abbordabile, non c'è alcun motivo per abbassare fino a quando si è sicuri dei loro risultati.


Stampanti commerciali sono sempre più accessibile. In realtà, il business è ora online. On-line stampa stampa a quattro colori, per uno può essere avuto senza andare fuori della vostra casa. Devi semplicemente cliccare sul mouse e ci vanno vostri ordini - hassle-libero e facile.

Saturday, May 5, 2012

Come stampare immagini colorate

Vi siete mai chiesti come sono che si stampa le tue foto, loghi, grafici e altri documenti colorati?


Stampanti a colori portano vita alle tue immagini sordo dando loro colori vivaci, luminose e nitide che ci fanno prendere un secondo sguardo o forse noi ipnotizzare da loro impressionante magnetismo.


Stampa di immagini colorate avviene dividendo una pagina in un gran numero di piccoli puntini. La stampante risponde al lavoro del computer dal movimento trasversale e verso il basso per stampare ogni punto del colore della pagina. A volte, due o tre colori sono messi su vicenda per creare un nuovo colore. Ci sono anche momenti quando ha appena a lasciare una macchia bianca vuota.


Monitor di computer di visualizzare tre colori di base - rossi, verdi e blu (RGB), per creare colori sullo schermo. Aggiunta di questi tre colori si tradurrà in bianco. Questa è la ragione perché il processo è chiamato colore additivo.


Stampanti a colori, d'altro canto, uso quattro colori base – ciano, magenta, giallo e nero (popolarmente conosciuto come CMYK). Quando due dei colori primari sottrattivi (ciano, magenta e giallo) sono mescolati, possono creare rosso, verde e blu. Quando tutti sono miscelati, nero viene creato. Per fornire un nero più ricco, stampanti commerciali utilizzano un colore nero separato.


Al fine di ottenere il giusto colore dell'immagine, la stampante deve generare minuscoli puntini che si fondono con il colore di destinazione. Questo è chiamato retinatura o tonificante a metà. Gradazione uniforme è un segnale di tonificazione a metà. Per fare questo, puntini colorati sono allineati in una griglia chiamata cellule. Dopo di che, queste cellule sono stampate con i colori primari in quantità differenti per formare altri colori.


A parte retinatura o tonificante in mezzo, un'altra considerazione è la gamma di colori. Quest'ultimo si riferisce alla gamma di colori che possono essere creati tramite dispositivi. Gamma di colori del fotografo è ben diversa da quella della stampante. Così, al fine di creare una parvenza di una più stretta, colori devono essere abbastanza vicini ai colori originali.


Per quanto riguarda i due più popolari modelli colore (CMYK e RGB), ciascuno di essi deve essere tenuti conto prima della stampa. Gamma di colori RGB è diversa dalla gamma CMYK. Inoltre, alcuni colori appartenendo a un modello a altro non vengano visualizzati con precisione. Questi colori sono chiamati i colori fuori gamut.


In stampa i colori giusti, essere sicuri convertire RGB a colori CMYK. In questo modo si può avere la controparte esatta.

Friday, May 4, 2012

Uncinetto - gancio per divertimento!

Gli olandesi chiamavano Haken e gli spagnoli chiamarono Labor de Ganchillo, ma lo chiamano all'uncinetto e sembra appena delicato e. Oggi la parola, con le sue radici nel medievale francese Croc o croche significato Hook, è venuto a significare uno dei mestieri più popolari di tessuto per uomini e donne in tutto il mondo. Sì, ha fatto dire men…because che un numero crescente di uomini ora si stanno rivolgendo a questo mestiere altamente strutturato e organizzato per trovare soddisfazione creativa.


Uncinetto è fondamentalmente una serie di cicli ad incastro del thread in una catena per creare modelli coloratissimi. Queste patch fantasia può essere dato poi varie forme come tabella copertine, tote borse, cappelli e abiti da bambino. Viene creata una singola catena di loop, con ogni nuovo ciclo di cattura il thread e tirandolo nel ciclo precedente. Una volta completata la catena, il thread viene attivato a partire da una seconda catena. Alcuni punti di sutura popolari sono: catena, Single, Double mezza, Double, Popcorn e Cluster.


Alcune delle più popolari teorie suggeriscono il mestiere è nato in Francia. Significative evidenze al suo utilizzo più antico dell'Europa del 1700, dove si era sviluppato come alternativa economica alle forme più costose di pizzo. Era necessaria attrezzatura poco costoso e materie prime per creare tessuti a basso costo e l'arte preso abbastanza per raggiungere lo status di una fiorente industria cottage dalla metà del XIX secolo.


Bollato come "pizzo dei commoners", quest'arte ha ottenuto un impulso quando ricevette un mecenate nel regina Vittoria d'Inghilterra. Anche se quest'arte ha avuto i suoi alti e bassi nel corso dei secoli, la sua intrinseca semplicità e bellezza ha assicurato sua longevità e valuta come un tessuto alla moda in ogni secolo. Facile, conveniente e divertente, quest'arte ha molti acquirenti e una clamorosa presenza Internet. Check out guide fai da te e modelli sul web e ottenere aggancio per ore di divertimento.

Thursday, May 3, 2012

5 Modi per mantenere la vostra Scrapbook sicuro

Una delle cose più devastanti che possono accadere ad un album-er è loro creazione di essere rovinato. Tante ore, tempo, energia e denaro sono state esaurite nel mettere insieme un'opera d'arte che porta a quei momenti memorabili nel tempo. Ci sono molti modi che vostra scrapbook può ottenere distrutto. Con pochi semplici precauzioni, è possibile assicurarsi che tuo libro sarà intorno per anni a venire per il tuo gran per bambini e membri della famiglia di godere.


(1) Liquidi ovviamente distruggerà memorabilia, fotografie e negativi. Per evitare catastrofi, negozio di forniture del tuo album di ritagli, album, fotografie e negativi in un secco, raffreddare il luogo dove l'acqua da tubi rotti o traboccante di servizi igienici non può raggiungerli. Inoltre, tenete il cibo e bevande fuori dell'area di lavoro. Nel corso del tempo, luce del sole può diminuire la foto, negativi, layout e qualità di album. Tenere tutte le forniture di luce solare diretta.


(2) Le temperature estreme danno foto, negativi, layout, protettori di pagina e gli album. Conservare sempre tutti gli elementi in una zona di temperatura normale e in un'area dove c'è la bassa umidità.


(3) Anche se non può essere un problema immediatamente evidente, ma le impronte digitali sulle foto, layout e negativi diventano visibili nel tempo. Olio dalla pelle è la causa di questo problema. Per evitare questo deterioramento, gestire tutte le foto con attenzione, toccare solo i bordi esterni. Lavarsi frequentemente le mani o utilizzare acidi neutralizzante salviette ma assicurarsi che le mani sono asciutte prima di manipolare qualsiasi materiale. Utilizzare guanti di cotone leggero se disponibile per assicurare che quelle immagini soggiorno perfette.


(4) Gestire e archiviare foto, negativi e layout con attenzione. Immagazzinaggio improprio aumenta il rischio di graffi, lacrime e curve. Memorizzare e sigillare le foto e i negativi in un contenitore robusto, in maniche di plastica che rientrano in una legatura-3 o in buste privi di acido. Tieni presente che non tutte le materie plastiche sono uguali. In realtà, alcuni protettori del foglio, leganti, recinzioni foto e angoli di foto alla fine danneggerà i cimeli più che se non aveste usato protezione in plastica o valorizzazione a tutti. Per evitare questo, non comprare materiali contenenti PVC o PVA, acquistare i vostri materiali da scrapbook rinomati negozi. Sì, può costare un po' di più, ma vostra scrapbook durerà così molto più a lungo. Cerca acrilico o poliestere materiali come alternativa.


(5) Infine, carta e cartoncino che trova nel tuo negozio locale hobby non sono necessariamente privi di acido se non indicato sulla confezione. Anche rendersi conto che solo perché più leggero carta colorata di un produttore è priva di acidi non garantisce che saranno anche i colori più scuri. La soluzione migliore è quello di testare la carta non specificatamente contrassegnato "senza acido".


Ora che era difficile a tutti, esso è stato? E hai guadagnato un patrimonio di conoscenze, solo da qualche tempo per imparare da un altro appassionato attaccabrighe.

Wednesday, May 2, 2012

Scrapbooking digitale

Che cosa è scrapbooking digitale? Beh, sta prendendo fondamentalmente l'arte di scrapbooking sul tuo computer! Ci sono molte cose che non possono fare in album di ritagli tradizionali sono disponibili a voi come un scrapbooker digitale.


Una delle cose che puoi fare è creare la propria carta scrapbook. Prendere qualsiasi immagine e trasformarla in propria fantasia di carta. Si possono fare tue carte qualsiasi colori desiderati per abbinare le foto per i layout specifici!


Si possono anche fare cose incredibili con le vostre foto quando rottami digitalmente. Avevo un amico di creare la sua carta di sfondo di una foto e strato un'altra foto su di esso. È stato sorprendente! È possibile aggiungere parole e frasi sulle foto, foto di tinta bianco e nero e a colori, ingrandire la foto o trasformare le vostre foto in disegni animati, a seconda del software.


La mia preferenza personale per software di fotoritocco è Adobe Photoshop Elements. Si può rendere le pagine qualsiasi dimensione desiderata, utilizzare divertente testo effetti e aggiungere un sacco di stili di trama. Lo sapevate che è possibile prendere un blocco rettangolare di colore, Aggiungi punti, strato su texture e che può apparire come il nastro di Gros Grain pois?? Photoshop Elements hanno una certa curva di apprendimento e non è intuitivo come Microsoft Word, ma una volta giocare con essa per un paio di volte, riceveranno più facile.


Ora, giocando con effetti di pagina su Photoshop Elements è divertimento per do-it-yourselfers, negozi di scrapbooking digitale prendono tutto il duro lavoro di pagine digitali. Inoltre, le persone che i prodotti di design sono molto più in grado di produrre qualcosa che sembra esattamente come che dovrebbe. C'è qualcosa da dire per un periodo di tempo che salva da solo acquistare un prodotto. E non hai ancora aspettare per l'elemento per la spedizione. Basta pagare e scaricare per un accesso quasi istantaneo!


A molti negozi online, è possibile scaricare un numero qualsiasi di prodotti e stamparle per le proprie pagine. Essi hanno tutto, dai caratteri di tagliare out e tutto il resto! Si dovrebbero vedere i tag di metalli digitali stupefacenti! Si guardano così realistici!


Una cosa da considerare è se non intendete stampare le vostre pagine per mettere in un album tradizionale. Se si desidera stampare fuori e come la dimensione 12 "x12", è necessario trovare una stampante che supporterà questo formato carta. Maggior parte delle stampanti di casa non ospitare che i grandi giornali. Hai anche la spesa aggiunta dell'inchiostro per stampare queste pagine, così avrete a pesare tutti questi fattori per vedere se è un modo conveniente per voi per scrapbook necessaria. Ora, ci sono alcuni sviluppatori di foto online che in realtà possono stampare le pagine come le foto in questa dimensione, così che è un'altra opzione!


Scrapbooking digitale è un divertimento e un nuovo tocco su scrapbooking. Ci vuole qualche apprendimento, ma basato sulla sua crescente popolarità, è qui per restare!

Tuesday, May 1, 2012

Acquisto di arte senza andare rotto

Tutti hanno bisogno decorare pareti suo con una sorta di muro décor. La maggior parte preferisce acquistare un dipinto originale da appendere in quel posto perfetto sopra il divano o il camino.


Tuttavia, per alcuni, l'acquisto di opere d'arte originali è sulla cultura e status sociale. Per non parlare, che avendo un dipinto originale appesa al muro guarda modo migliore poi una riproduzione a buon mercato comprato in un grande magazzino.


Diciamolo chiaro; anche se l'acquisto di arte è un grande investimento, è infatti un lusso. Esso può costare qualche migliaio di dollari che la maggior parte di noi non può permettersi. Ecco perché abbiamo accontentarsi a buon mercato riproduzioni massa dalla Cina del famoso artista che vengono vendute ad ogni decorazione e magazzini in tutto il paese. Tutti e la loro madre hanno lo stessa parete décor. Le riproduzioni sono scarsamente stratificate su un bordo sottile di masonite con del nastro adesivo nero intorno ai lati o incorniciate da una modanatura di metallo o in plastica a buon mercato. Il costo è a buon mercato e lo sguardo è a buon mercato. Esso rende il décor generale aspetto parsimoniosi.


Non dovete spendere grandi dollari per avere grande arte alla ricerca sulle vostre pareti. È il momento di sbarazzarsi del vecchio e portare nel nuovo come negli ultimi due anni la stampa digitale è evoluta portando il processo di riproduzione d'arte ad un livello completamente nuovo. A mio parere, il processo di stampa "giglee" è il migliore; la riproduzione di alta qualità cattura i dettagli più fini di un dipinto originale o l'immagine che può essere stampati direttamente su tela o su carta.


Proprio ora, la tendenza più scottante in décor domestico è riproduzioni su tela. Molti rivenditori hanno iniziato a portare un paio di pezzi, come sono molto convenienti e sguardo esattamente come un vero e proprio dipinto. Tuttavia come artista pubblicato, non raccomando tela trasferimenti come l'immagine è incollata sulla tela invece di essere stampato, poi sigillati con un film. I lati sono rifiniti con nastro nero, che si stacchi nel corso del tempo. Mi raccomando che scelto un pezzo che è stampato su tela con nessun nastro sui lati. Anche alcuni editori, come il mio, andare per estendere il di avere l'artwork avvolgere intorno ai lati, che dà il pezzo un look chic urbano.


Tempi stanno cambiando e l'arte è più conveniente, così non accontentarsi di meno. Essere spontaneo audace e inaspettato come vita è colorato, quando sono circondati da arte amo.