Come selezionare stuoie e cornici

Se avete inestimabile d'arte fotografia, Giclee o le foto che stampato da soli, stuoie e framing li è una parte essenziale del processo di visualizzazione. Se intenzione di incorniciare le tue foto, sarà necessario farli arruffati in primo luogo. È importante tenere a mente che finiti di molti telai sono venduti con una stuoia, che è stata tagliata per quel particolare telaio in forma. Ci sono un paio di potenziali problemi che dovreste considerare prima di stabilirsi sul tappetino fornito. Innanzitutto, a meno che non vi sono negozi per alcune montature di fascia molto alta, si riceverà un tappetino che non è di qualità archivistica. Se la fotografia che avete intenzione di visualizzazione è prezioso, e ci si aspetta per durare per molti anni, stuoie fatte fuori o privi di acidi, o anche materiali di qualità di conservazione dovrebbero essere usati.

Sapere che cosa sono sempre

Il problema più grande con cornici più ragionevoli sul mercato è che non dichiarano o meno il tappetino fornito è naturalmente priva di acidi, tamponata PH, controllo acido, o qualità di conservazione, che è il top della linea. Troverete maggiori dettagli e descrizione dei diversi tipi di stuoie nella selezione un tappetino per il tuo articolo di fotografie. La maggior parte delle persone sono su un bilancio quando essi negozio per inquadratura e materiali di opacizzazione, così semplicemente gettando via una stuoia perfettamente buona può sembrare una cosa sbagliata da fare. Come sempre, c'è una soluzione per ogni problema, e questo non fa eccezione.

Si consideri il vostro rivenditore di rifornimenti di arte

Considerare l'acquisto di vostri frames, e vostri tappetini per quella materia da un rispettabile arte fornisce un rivenditore, invece di andare in un negozio di casalinghi tipici, o un mega store, come Wal-Mart, Target o Ikea. Più spesso, arte forniture negozi portare prodotti che sono molto più elevati in termini di qualità, e i consigli di esperti sono spesso molto utili. In alcuni casi più grandi Art fornisce rivenditori trasportare prodotti sotto il proprio marchio. Mentre la maggior parte delle persone pensano di questi store marca tappeti e cornici come prodotti bin affare, spesso troverete che sono sempre un po' più per i vostri soldi, in termini di qualità e prestazioni del prodotto rispetto ai prodotti da alcuni dei più grandi marchi nazionali. Come bonus aggiuntivo, il personale in genere avrà molte più informazioni sui prodotti di marca sotto il nome dell'azienda. Non abbiate paura di fare domande. Scopri tutto quello che è possibile circa la linea di telai o stuoie, che si stanno prendendo in considerazione per l'acquisto. I dipendenti alcune domande fondamentali sull'inquadratura e stuoia e se le loro risposte sono poveri, o semplicemente sbagliato, evitare l'acquisto da questo negozio, a meno che non sei già familiarità con le loro linee di prodotto.

Ottenere il vostro Custom fotografia incorniciata

OK, non è possibile trovare qualsiasi frame di buona qualità intorno e si non desidera acquistare un fotogramma completo e poi scartare il tappetino, allora che cosa deve fare? Considerare personalizzato inquadrando le tue opere. Mentre può essere un po ' più costoso l'acquisto di un telaio già pronto, con una stuoia, possono essere ancora vale la pena. Verificare con il tuo locale Art forniture store, e si può trovare che essi anche quadri cornice personalizzata e la fotografia. È più probabile che troverete offerte speciali e vendite su inquadramento personalizzato, che sui prodotti finiti. Questo è perché non c'è molto più utile nella definizione personalizzata, dal momento che il corniciaio è solo l'acquisto di lunghezze incompiute e integrale del materiale. È molto più conveniente per il corniciaio di tagliare e costruire il telaio, e non ci sono nessun imballaggio o le spese di spedizione. Guardarsi intorno. Naturalmente, con inquadramento personalizzato, si può mat proprie fotografie e portarli arruffati. In questo modo si controlla la qualità del tappetino e l'appoggio da soli. Guardarsi intorno, non si sa mai, si possono trovare che inquadramento personalizzato è effettivamente più conveniente nella vostra zona, rispetto ai telai finiti.

Introduzione al Decoupage

Decoupage (giorno-coo-parj) è da couper la parola francese, che significa tagliare. Il termine si riferisce alla tecnica dove le superfici sono decorate con immagini di tagliare fuori carta e sepolto in strati di vernice.

Quasi tutto può essere coperto da decoupage: legno, metalli e ceramiche sono le superfici più comuni. Qualsiasi elemento di carta può essere utilizzato, anche se può avere bisogno di preparazione prima del taglio. La disposizione è disposto e immagini incollate alla superficie e verniciato. Finitura cappotti di cera o speciali vernici possono essere utilizzati per produrre effetti diversi.

Decoupage è spesso utilizzato per coprire difetti su reperti danneggiati del deposito di risparmio. Lampade, vassoi, cornici e mobili può essere dato una nuova prospettiva di vita con il decoupage. Perché decoupage è versatile, richiede pochi materiali e può essere fatto da principianti, è diventato un hobby molto popolare.

Anche se è possibile acquistare forniture realizzate appositamente per il decoupage, è inoltre possibile utilizzare rifornimenti che probabilmente avete menzogne intorno alla casa. Questo rende il decoupage uno dei mestieri più economici intorno.

Decoupage è ora uno dei mestieri più rapida cresce in tutto il mondo. Esso richiede l'esborso di relativamente poco capitale, può essere fatto da casa e fa appello a persone di tutte le età.

Uno dei vantaggi del decoupage è che richiede attrezzature molto poco, ed è probabile che già possedete gli strumenti di cui avete bisogno per iniziare. Tuttavia, ci sono elementi che possono essere utili per il vostro decoupage, se non strettamente necessario. Queste variano secondo il lavoro esatto che avete intenzione di fare.

I soggetti preferiti decoupage sono fiori e frutti, uccelli e farfalle e angeli e fate. È possibile utilizzare qualsiasi tipo di carta per decoupage - cartoline, pacchetti di semi, cartoline, carta da parati e vecchie foto libri per bambini. Molti decoupeurs caccia di vecchi documenti presso negozi di antiquariato e spazzatura. Ci sono anche libri di motivi realizzati appositamente per decoupage.

È meglio evitare immagini molto sottili, come si può strappare. È inoltre preferibile evitare di documenti che hanno immagini su entrambi i lati, perché quando incollate, può mostrare l'immagine su altro lato. Immagini possono essere digitalizzate in computer e stampati; Questo è utile se volete colorarli voi stessi.

Se si prevede di utilizzare l'immagine è stampata su carta che è troppo spessa, è possibile assottigliare la carta. Questo si applica spesso a calendari o biglietti di auguri.

Il metodo più rapido è quello di dividere la carta a metà con un chiodo e attentamente peel apart. Usando carta vetrata molto fine, strofinare la schiena dello stampa liscio e applicare una mano di sigillante.

In alternativa, applicare un paio di mani di vernice alla faccia della stampa, consentendo ogni cappotto a secco. La stampa in acqua tiepida per un paio d'ore di ammollo, rimuoverlo e coricare faccia su un pezzo di carta paraffinata. Utilizzando un dito umido, delicatamente iniziare strofinando via la carta. Fare attenzione a non strofinare attraverso la stampa. Carteggiare accuratamente la stampa e sigillare.

Decoupage è una forma d'arte antica e venerabile, e si possono vedere negli esempi inclusi in molti risalgono molte centinaia di anni. Esso fu estremamente popolare nel XVIII secolo e divenne popolare durante la tarda età vittoriana. Oggi, decoupage è risciacquo in popolarità, e nuova tecnologia e un facile accesso ai computer significa che è più facile che mai per creare nuove immagini.

Chiedi agli esperti di fotografia: Fotografia di prodotto

Cari esperti di fotografia,

Io fare lei e li vendono su siti web di aste. Ho comprato una sorta di costosa macchina fotografica digitale per scattare foto a mettere su siti di aste, ma le mie foto non sono ancora così grande. Fare diversi tipi di lei, alcuni con filati, alcuni con piume e alcuni con conchiglie. Mie immagini look piatte e non mostrano particolari come li voglio. Come posso fare meglio?

Lei

Caro Lei,

A seconda di quale attrezzatura avete a vostra disposizione, non ci può essere un certo numero di cose che potete fare per migliorare la vostra fotografia di prodotto. Che è che cosa stiamo parlando... Fotografia di prodotto.

Ci sono un sacco di professionisti che hanno dedicato la loro carriera a perfezionare la loro fotografia del prodotto. Non voglio ingannare voi qui, se si desidera un aspetto veramente professionale per i prodotti che si vende su internet, o in qualsiasi altro luogo, a meno che hai un sacco di tempo per la praticano, e soldi per le attrezzature, la cosa migliore è prendere i prodotti per un fotografo professionista studio commerciale. Nel frattempo, per ora, ci sono alcuni semplici modi per migliorare quello che hai.

Prima di tutto, assicurarsi che la lente che si utilizzano sia pulita, e si stanno ottenendo una buona esposizione quando fate la vostra fotografia! Una lente sporca può oscurare dettagli e basso contrasto nelle immagini. E assicurarsi che il prodotto è ben illuminato, così potete 1) vederlo chiaramente, e 2) è possibile ottenere una buona esposizione senza la necessità di avere una bassa velocità dell'otturatore.

Si deve sicuramente utilizzando un treppiede robusto, buono per la vostra fotografia di prodotto. Si desidera ottenere scatti completi della tua lei, ma si desidera anche ottenere scatti close-up di concentrarsi sui dettagli. E voglio dire sempre l'obiettivo della fotocamera come vicino come può mettere a fuoco il lei e sempre vicino i colpi di dettaglio.

Ora per il vostro prodotto di illuminazione. Illuminazione per la fotografia di prodotto tavolo è diverso per i diversi prodotti, ma stiamo parlando di prodotti dove forme e texture sono importanti e in particolare, lei. Quindi, consigliamo di non usare il flash sulla fotocamera. Invece, ti suggerisco di ottenere alcune lampade che è possibile modificare la direzione della loro emissione di luce. È possibile acquistare a buon mercato clamp-on lampade con riflettori presso un negozio di ferramenta, e funzionano bene per questo.

Siete migliori fuori l'acquisto di lampadine che sono fatti per la fotografia. Si possono ottenere presso un negozio di fotografia locale, oppure online. Ma la cosa principale è che tutte le luci sono lo stesso tipo e potenza. Fotocamera digitale ha un sistema automatico "bilanciamento del bianco" e sarà capire la luce che si utilizza fintanto che c'è un solo tipo di luce in uso.

Mi consiglia di utilizzare due lampade. Posizionare uno a pochi metri sopra il lei e leggermente nella parte anteriore (lato telecamera), puntati verso il basso il lei. Questo si accenderà, e la trama sarà gettato un bordo molto lieve di ombra definendo i dettagli. Posizionare la seconda luce da un lato un paio di metri di distanza. Questa luce dovrebbe essere a livello con il lei e anche solo leggermente in avanti. Questo aggiungerà in evidenza e più in dettaglio.

Giocare con il posizionamento delle luci all'interno dei parametri descritti sopra e prendere diverse immagini. Cambiare la posizione della telecamera un po' più in alta, di poco inferiore e vedere che cosa sembra migliore. E mettere la tua lei su una superficie pulita, solida di colore.

Crafting per profitto e piacere - è possibile?

Spendere il vostro tempo facendo quello che ami e pagati per esso sembra il lavoro di sogno, ma come si avvia crafting per il profitto, il piacere così facilmente può appassire lontano. Una volta che sei un professionista crafter, il focus è sul tuo business e fare soldi e la vostra creatività e godimento di solito soffre in primo luogo.

Quando si inizia a vendere il tuo mestieri si ottiene come un ronzio da esso! Ma cosa succede quando si stanno facendo quello stesso elemento ancora e ancora (e ancora una volta!) Hai iniziato crafting perché ti piace il processo creativo, ma ora si sente come un operaio di fabbrica, solo sfornare roba.

E poi ci sono quei clienti che vogliono qualcosa di diverso. 'Grande' si pensa, 'la possibilità di creare qualcosa di unico di nuovo.' Ma è il cliente che finisce per 'progettare', mentre basta seguire gli ordini e assemblarlo. Ancora una volta, sei tornato in fabbrica!

Infine, si colpisce un periodo tranquillo e hanno la possibilità di creare alcuni nuovi disegni e 'fare le proprie cose' nuovamente. Ma cosa succede? Tuo Musa deserti che e tu andare completamente vuoto. Non è per la vita di voi credo che qualcosa di nuovo da fare e non anche sapere dove iniziare.

Se uno qualsiasi di questo suona familiare? I've been attraverso ognuna di queste fasi e non sono fun - si finisce per chiedersi perché mai voluto vendere l'artigianato in primo luogo! Ma non deve essere in questo modo. Nel corso degli anni ho sviluppato alcuni trucchi per tirarmi fuori questi crolli e torna in cielo creativo.

In primo luogo, per evitare la noia che spesso viene fornito con lavorazione a scopo di lucro, vedere se uno qualsiasi di queste idee lavorerà per voi:

Premiare con sessioni creative. Per ogni giorno trascorso facendo i lavori più ripetitivi, Datevi un paio d'ore di divertimento crafting. In questo modo sarete motivati a concludere rapidamente la roba noiosa.

Anche alternativi ordini personalizzati con tempo trascorrevano lasciando la vostra creatività andare selvatici. Come ordini personalizzati non sono particolarmente tempo efficiente in ogni caso, non necessariamente devi fare tutti insieme in un'unica sessione. Forse premiarvi per ogni ordine personalizzato finito con un blocco di tempo di fare le proprie cose.

Assicurarsi che si conto per ordini personalizzati prendono nei vostri prezzi (compreso il tempo trascorso approvvigionamento materiali) al fine di renderlo generalemnte il tempo supplementare. Sei molto meno probabilità di diventare insoddisfatto se sei ampiamente ripagata!

Si potrebbe considerare voi stessi limitando a fare una tantum o edizioni limitate. In questo modo il cliente ottiene il valore supplementare per il loro acquisto e non ottenere stufo facendo la stessa cosa più e più volte. O se questo non è pratico per voi in termini di guadagnare un buon reddito, prendere in considerazione facendo questo per solo una selezione dei vostri mestieri.

Quando devi fare un sacco dell'elemento stesso, ottenere una linea di produzione in corso. Una volta che sai che un elemento si vende bene, piuttosto che dover sostituire ogni altro giorno, mettere in una sessione davvero buona e fare carichi. OK, quindi sarà ancora più noioso mentre lo stai facendo, ma avrai li finito molto più rapidamente in questo modo e quindi non dovrete fare più per età!

Esternalizzare la produzione di elementi popolari. In questo modo è possibile pagare qualcuno per replicare il tuo disegni popolari mentre si concentra sulla creazione di nuovi.

E se tu hai a corto di ispirazione, Ecco alcune idee per ottenere di nuovo:

Come misura preventiva, mettere da parte un blocco di tempo (giornaliero o settimana) che è il momento puramente creativa. Non preoccupatevi se quello che stai facendo sarà vendere o non e non pensare all'altre cose che è necessario, basta gettare te nel fare tutto ciò che si sente bene. Trovo che una volta che comincio io vengo trasportato con ogni sorta di nuove idee!

Leggere libri e riviste sui vostri mestieri. Questo si sente meravigliosamente indulgente, e si può pensare è sprecato tempo speso a leggere, ma è così importante al fine di generare nuove idee e a tenere il passo con le tendenze e le nuove tecniche. Così quando ti senti un po ' stanchi, afferrare una tazza di caffè e sistemarsi con il tuo preferito (mestiere correlati) lucido.

Investire in alcuni nuovi e diversi materiali o forniture. Ottengo sempre eccitato quando arriva un pacco pieno di perline di nuovi e non vedo l'ora di provarli!

Avere un clearout. Troverai cose che avevate dimenticato che hai avuto e vedendo il vostro materiali disposti in modo diverso può spesso si ispirano a provare nuove combinazioni o tecniche che tu non hai pensato prima.

Partecipare ad un corso. Imparare una nuova tecnica, o spazzolatura su quelli vecchi può aiutare a riscoprire la vostra ispirazione. E troverete rinfrescante per mescolare con gli altri che sono eccitato circa il mestiere stesso come te.

Quando stai crafting per il profitto, è necessario dimettersi se stessi per alcuni compiti meno emozionanti, ma fare tutto il che possibile per tenerti al meglio creativo. Se non ami quello che stai facendo, mostrerà il vostro lavoro.

Non sentirsi in colpa per regalarsi un abbonamento rivista artigianato, un giorno di riposo o quant'altro è necessario mantenere quelle spremute creative che scorre, perché come un artigiano professionale sei il numero uno bene nel vostro business!

Sei semplici modi per aumentare le vendite di imbarcazioni

Se si vendita alle fiere dell'artigianato, a casa le parti o in qualsiasi altro luogo, questi sei semplici modi per aumentare le vendite di imbarcazioni sarà utili. Sicuramente io non sono una persona di vendite nata, così questi suggerimenti vi aiuteranno a quelli di voi che, come me, non piace essere 'invadente', ma ancora vogliono massimizzare le vendite.

1. Nessuna falsa modestia

Quando i clienti complimentarmi con lei per le tue creazioni, grazie a loro, piuttosto che ottenere imbarazzato e mormorando che in realtà non è che grande, chiunque potrebbe farlo, ecc. Essere orgogliosi del vostro mestieri e non abbiate paura di dire alla gente circa l'alta qualità e caratteristiche uniche.

2. Onesti benefici

Far sapere circa i benefici della vostra artigianato, soprattutto se sono applicabili a quel cliente. E se qualcosa sembra davvero buono su un ospite, loro dicono così! Dare loro un buon motivo per comprare qualcosa per se stessi.

Finchè si mantiene onesto, stanno aiutando i clienti, così che non mente. Lo stesso vale per notare corrispondenti elementi o offerte speciali.

3. Permaloso feely

Aumentare le vendite di mestiere lasciando il vostro tocco di clienti, odore o provare sui vostri articoli se è opportuno. Se vedo qualcuno guardando un pezzo del mio gioiello sempre li esorto a provarlo su - pensano che li sto facendo un favore lasciandoli indossarlo, ed è uno dei modi più semplici per fare la vendita.

Analogamente, se il tuo mestiere è indossabile sempre indossare alcuni campioni te - sembra sempre meglio su un modello di vita reale.

4. Rendere la maggior parte delle occasioni speciali

Se della mamma o del papà è in arrivo, ricordare i vostri clienti! Punto fuori che elementi renderebbe buoni doni per queste occasioni. Assicurarsi che hai un sacco di artigianato a tema natalizio sul display da ottobre in poi.

5. Buona gamma di prezzi

Hanno una buona varietà di prezzi, da riempitivi calza poco costoso per il tuo superiore dell'elemento craft gamma. È sempre una buona idea avere alcuni elementi economici vicino a te che gente può aggiungere all'ultimo minuto. Se qualcuno è spesa £9, solitamente saranno più che felici di aggiungere un elemento di £1 a turno e fino a £10. Portachiavi, segnalibri o biglietti di auguri sono alcune idee per questi, o provare magneti frigo con mini versioni di vostra artigianato. Troverete queste piccole quantità aggiungere rapidamente e fare una grande differenza per le vendite complessive.

Ma ugualmente, si dovrebbe sempre avere un paio di vostri mestieri più costosi disponibile. A volte un ospite è alla ricerca di un regalo molto speciale per qualcuno e vuole spendere un po ' su di esso, e non volete perdere su quella vendita! Anche avendo oggetti a prezzi più alti dà un'impressione di qualità complessiva - che non si desidera essere confuso con importazioni a basso costo!

6. Essere amichevole

Questo è uno dei modi migliori per aumentare le vendite. Proprio come in qualsiasi vendita outlet, sorridente ed essere amichevole è probabilmente la cosa più importante che puoi fare. Se i clienti come te saremo lieti di supportarvi, ma se stai nascondendo in un angolo, scontroso e monosillabico ti prendono loro business altrove. Non è vero?

Sul bilancio Macro Setup Will Help si spara grande fotografia d'arte

Sono un grande fan della fotografia macro estreme per parecchio tempo ora. Mentre sperimentando con un sacco di materiale diverso e molte teorie differenti, ho imparato molto sulla fotografia macro, e quello che serve per assemblare un sistema di alta qualità, mentre su un bilancio. Ci diversi componenti di una macro setup per discutere, e si concentrerà sulla lente e le attrezzature necessarie per attaccarlo al corpo della fotocamera e trasformarlo in un obiettivo macro, se intenzionalmente fu costruito per essere una macro o non.

Ho visto un sacco di belle soggetti belle arti stampe di Macro girato con configurazioni piuttosto economici. Prima di tutto, vi preghiamo di comprendere che attualmente la maggior parte delle fotocamere sono automatiche, nel loro fuoco, misurazione ecc. Naturalmente, questo è stato non i caso 20 o 30 anni fa, quando è stato sviluppato un sacco di tecnologia di macro. Detto questo, vuole assicurarsi che comprendiate che questa configurazione sarà un'installazione manuale. Tuttavia, funziona bene con un film o una fotocamera reflex digitale.

Macchine fotografiche moderne sono stati sempre più piccoli e più automatizzato; Tuttavia, per la macro fotografia, piccole dimensioni e l'automazione non sono necessariamente un vantaggio. Esistono alcuni obiettivi macro davvero grande per le moderne reflex da tutti i grandi fornitori. Tuttavia, i loro prezzi sono comunemente oltre $500. Se si aggiunge il costo dell'illuminazione artificiale, siete alla ricerca di pagare intorno un gran. Qui il nostro obiettivo è una qualità ancora l'alternativa a basso costo, quindi cerchiamo di arrivare ad essa.

La prima cosa che ha bisogno di un buon macro setup è qualcosa che tutti i film moderni e digitale reflex mancano. Che cosa potrebbe tutto forse mancano? Una distanza regolabile tra la lente e il piano della pellicola o un sensore digitale. Macro è sempre molto vicino al soggetto e ingrandimento e alle sue dimensioni originali, o preferibilmente più grande. Avendo la possibilità di estendere l'obiettivo lontano dalla fotocamera permette alla fotocamera di raggiungere messa a fuoco ad una distanza molto più breve, a se l'obiettivo è stato fissato alla fotocamera.

Così qui è che cosa abbiamo bisogno di ottenere la lente rotta lontano dalla fotocamera. Molte persone hanno sentito parlare di, o visto un mantice, che è niente più che una fisarmonica fatto di qualche tipo di materiale sintetico, verniciato nero, con una baionetta su un'estremità e un attacco telecamera da altro. La fisarmonica è fissata sul suo piano orizzontale, e la rotaia che è fisso permette di estendere e contrarre su quel piano fisso. Questo dispositivo ha la telecamera collegata ad esso e permette alla fine con l'obiettivo fissato per essere spostato più vicino o più lontano dal piano pellicola/digitale della fotocamera. Questo rende per un ottimo inizio. La Macro soffietto come questo è comunemente venduto da negozi specializzati fotocamera e molti negozi online. Una ricerca su eBay si presta uno per meno di $100. Cercare un soffietto con un montaggio corretto per la vostra fotocamera e un M42 montare sulla fine della lente. So che si sta chiedendo proprio ora, perché non il montaggio corretto per le mie lenti? Tu sei più che probabile tiro con un film automatico, o una reflex digitale, questo sarà un manuale di installazione e le lenti non consentono l'impostazione manuale del diaframma. Questo significa che non si avrà alcun controllo di profondità, perché le lenti saranno a loro più ampia apertura. Profondità di campo è essenziale nella fotografia Macro. È un must.

Al suo punto abbiamo un soffietto, ma abbiamo bisogno di una lente. Si discuterà ottenendo un buon obiettivo in dettaglio in un altro articolo, ma per riassumere, qualsiasi normale a teleobiettivo con un M42 montare questo kit sarà completo. Un obiettivo che è stato progettato per essere macro è migliore, ma funziona una lente normale normale 50-80 mm. Basta ricordare, l'obiettivo dovrebbe avere il controllo del diaframma e messa a fuoco manuale, che vi aiuterà proprio a regolare la composizione e ti consente di controllare la profondità di campo. Vecchie lenti da produttori come Carl Zeiss o Pentax sono di eccellente qualità ottica e meccanica, nonostante la loro età. Ancora una volta, eBay è un buon posto per prendere uno. Non aspettatevi di pagare più di appx. $150.

Così, per sotto $300 è possibile avere un setup migliore rispetto a una macro $500 lente. Sì, i risultati saranno meglio con questa configurazione, con anche le più costose lenti macro automatica. Dare una prova di questo e restate sintonizzati per ulteriori articoli sul tema della fotografia Macro.

Chiedi agli esperti di fotografia: paesaggi

Cari esperti di fotografia,

Io viaggio un po e l'amore per scattare foto di monumenti e altri paesaggi. Ho una buona macchina fotografica digitale con 6 MP, ma la mia foto mai venire fuori alla ricerca di qualcosa di simile le cartoline dei punti di riferimento stessi. Sembrano proprio piatta, o qualcosa del genere. Cosa posso fare per rendere meglio il panorama immagini?

Foto pazzo

Aloha foto pazzesca!

Dici che hai una buona macchina fotografica e 6 MP è abbondantemente sufficiente risoluzione di cattura per rendere davvero bellissime fotografie di nulla! Ma la dimensione di cattura non è gli unici criteri per la determinazione della qualità delle telecamere. Se la fotocamera è una reflex, il che significa che mostra attraverso la lente di scatto effettiva per inquadrare il vostro colpo, che è meglio. E se hai la possibilità di ripresa su 'Manuale', dove si controlla la velocità dell'otturatore e l'apertura, anche meglio ancora!

Anche se la fotocamera è tutto automatico, per inquadrare, ci sono ancora cose che potete fare per migliorare le tue foto di paesaggio. Uno dei miglioramenti più semplici e più drammatici che si può fare è quello di aggiungere un filtro polarizzatore sull'obiettivo della fotocamera. Questi filtri notevolmente riducono i raggi UV e aumentano la saturazione di colore e contrasto delle immagini. Soprattutto nel cielo e l'acqua.

Un altro miglioramento enorme può essere effettuato con l'aggiunta di un treppiede robusto per tenere la fotocamera. Un buon treppiede è prezioso, soprattutto quando si scatta la mattina molto presto, o nel tardo pomeriggio, e soprattutto se si aggiunge un filtro polarizzatore, che oltre ad aggiungere contrasto e saturazione, blocca la luce. In situazioni di luce inferiore fotocamera avrà bisogno di una velocità di scatto più lunga, e senza un treppiedi per tenere la fotocamera ancora molto, può tendere ad ottenere una fotografia sfocata.

Che ci porta all'ora del giorno che è meglio per paesaggi fotografare. A che ora del giorno è che? Che dipende da un certo numero di fattori. Da cui si desidera scattare una foto, Qual è il percorso del sole? Che ora è il sole nel punto del cielo dove il paesaggio è illuminato, ma ci sono anche ombre che aggiungere definizione e contrasto alla scena? Questo è il momento migliore per fare una fotografia di paesaggio. Così, come in molte cose, il tempismo è cruciale nella realizzazione di una grande fotografia.

Tre cose che potete fare per migliorare le vostre fotografie di paesaggio sono 1) usare un filtro polarizzatore, 2) mettere la fotocamera su un treppiede robusto e 3) tempo tua foto prendendo così il sole illuminare bene il paesaggio, ma anche la creazione di ombre che aggiungono profondità e contrasto.